По традиции KFW продлится 3 дня, гостей мероприятия ожидают различные мастер-классы и интересные показы казахстанских и зарубежных дизайнеров.
24 апреля прошла панельная дискуссия, в ней приняли участие отечественные и зарубежные дизайнеры, а также представители СМИ. Кутюрье рассказали о коллекциях, которые будут представлены на Kazakhstan Fashion Week и о том, что вдохновило на создание новых образов.
Открыли неделю моды искусствоведы из Санкт-Петербурга, представив публике интересные мастер-классы дизайнера, искусствоведа, ведущего преподавателя курса «Моделирование одежды» официального представительства французского института моды Mod’Art International в Санкт-Петербурге Дениса Казанцева и бренд-менеджера, основателя брендингового агентства для модных стартапов «BOBO in Paradise» (Санкт-Петербург) Марии Азовцевой.
Стилисты, байеры, фотографы, журналисты и просто люди, неравнодушные к отечественной модной индустрии, в первые два дня показов (24 и 25 апреля – прим. Kursiv) смогли оценить коллекции 14 дизайнеров.
Открыла показы первого дня Аида Кауменова (Aida KaumeNOVA – бренд), которая на протяжении 15 лет представляет свои коллекции на KFW.
В очередной раз дизайнер вдохновилась историей родной земли и создала коллекцию сезона весна-лето 2019 «Святые деревья».
«Большое дерево глубоко пускает свои корни в почву и возвышает свои ветви до самых высот, как бы соединяя миры и донося молитвы просящих людей в его тени. Центр соединяющий Небо и Землю; цикл жизни, смерти и возрождение. Моя коллекция о вечном», — поделилась Аида Кауменова.
Знаковым событием стало участие в ее показе оперной дивы Зарины Алтынбаевой и эпатажного журналиста и ведущего Мухита Сапарбаева. Поддержать Аиду Кауменову пришла ее подруга — продюсер Баян Алагузова (Есентаева прим. Kursiv).
Коллекция была представлена яркими образами из легких весенних тренчей, платьев свободного кроя необычайно женственной формы и широких брюк с блузами. Оттенки оранжевого — цвет спелого манго, солнечно-желтый, который, по словам дизайнера, стал главным героем стритстайл хроник, сладкая сирень для самых нежных натур, а также нейтральный оттенок бежевого открыли глаза на богатый выбор оттенков цветного калейдоскопа после серой зимы.
Далее свою коллекцию представил дизайнер, стилист, основатель марки – jarkynbaimakhanov Жаркын Баймаханов. Бренд специализируется на создании традиционных и авангардных направлений в моде, ориентированных как на женщин, так и мужчин, которые ценят элегантность комфорт и практичность.
Источником вдохновения, представленной на подиуме коллекции «Queen of the Night» (сезона осень-зима 2019/20 – прим. Kursiv) стала сказка Александра Вайца – Ванильный цветок, или Царица Ночи!
«Есть такой отрывок в сказке: «У меня в руках не простой цветок. Это Царица Ночи. Так его называют люди. Селеницериус – так называю его Я – кактусная колдунья. Будто Белая Луна – Селена! Наступила ночь, бутон кактуса раскрылся и засветился лунным светом. «Ах! Она теперь не принцесса. Она – Королева Ночи!», который меня и вдохновил на создание этой коллекции», — поделился дизайнер.
Дизайнер отдал предпочтение таким материалам как креп, органза, шифон и шелк. Цветовая гамма: жгучий черный, черный ворон и ночной город. Образы были дополнены аксессуарами ручной работы от Оксаны Механошиной бренд M.O.W.
«Моя коллекция придется по вкусу вольным по духу, строгим по вкусу, ярким и благородным женщинам, которые умеют получать удовольствие от жизни и ценят внутреннюю красоту души, сердце и тело!», — отметил Жаркын Баймаханов.
Дизайнер смог удивить адептов fashion-индустрии – коллекцию «Queen of the Night» представляли не просто модели, но и известные в модном мире стилисты, блогеры, журналисты, визажисты, среди которых была Марина Рузахунова, которая, к слову, трудится над созданием образов моделей для KFW уже 15 лет.
Далее гостям гостям показа была представлена марка казахстанского дизайнера Улугбека Салиева USaliev. Постоянный участник KFW на этот раз отдал предпочтение черному, желтому, белому и темно-зеленому.
Арт-директор KFW, дизайнер и стилист Алексей Чжен подарил гостям вечера показ 64 look’а (образов прим. Kursiv), которые мало кого оставили равнодушными.
«От мала до велика», — этот слоган, по мнению модных экспертов, описывает новую коллекцию Alex Chzhen. Дизайнер в своих коллекциях уже не раз подчеркивал, что трудится и создает одежду для всех жителей многонационального и огромного Казахстана.
«В этом году коллекция была посвящена всем категориям людей: детям различных возрастов, женщинам, мужчинам, зрелым дамам. Моя мода (конструктивизм и минимализм – прим. Kursiv) и эта коллекция в частности для всех! Наверняка Вы знаете, что меня вдохновляют люди. Я считаю, что не бывает некрасивых людей, и каждый из них может найти свой образ, сформировать свой собственный стиль из тех вещей, которые представлены в моей коллекции», — прокомментировал Алексей Чжен.
«Руку мастера невозможно не узнать. Так как Алексей работает с черным цветом, может работать только профессионал. Коллекция очень понравилась, особенно запомнились детские look’и. Дети на подиуме и мода для детей – это всегда прекрасно», — отметила светская леди, завсегдатай модных тусовок Евгения Тян.
Новая коллекция Alex Chzhen была представлена в концептуальной черной гамме с традиционными элементами цвета. Коллекцию маэстро отечественной моды, как и всегда, отличала сложность кроя, гармоничное сочетание цветов и единый стиль образов.
На подиуме были представлены костюмы, жакеты, пиджаки, рубашки, брюки. Каждую деталь любого из образов будет несложно сочетать с другими элементами гардероба – именно над этим долгие годы работает дизайнер.
Основателя KFW пришла поддержать байер международного уровня (основатель Sauvage Group) Лилия Рах.
Далее гостям мероприятия была представлена коллекция FW`19/20 бренда KIORI, которая рассказывает историю об уютной осени и стильной зиме. Насыщенная палитра оттенков вдохновляет, натуральные ткани согревают, цветочные принты поднимают настроение.
Создавая коллекцию, дизайнер Гаухар Ахметова решила по-новому взглянуть на холодный сезон. Следуя стилю KIORI, можно смело носить юбки и платья и выбирать яркие вещи (сочная палитра и флоральные принты). Бизнес-леди примерит нотки женственности, а тургеневская барышня струящиеся платья.
«Во главе угла нашей коллекции стоит образ современной женщины – сильной, красивой, успешной и независимой, привыкшей добиваться поставленных целей и не желающей прозябать на вторых ролях. Одежда – эти «доспехи XXI века», играет ключевую роль в философии современной леди», — отметила дизайнер.
Далее на подиуме была представлена коллекция Tiko&DS (коллаборация грузинского дизайнера Tiko Nebieridze и Динары Сатжан). Тико Небиеридзе является постоянным иностранным участником казахстанской Недели моды. Успешный грузинский бренд уже полюбился нашим соотечественникам. Изначально марка Tiko Nebieridze выпускала обувь и аксессуары, а теперь и одежду. Дуэт представил серию мужских костюмов с шортами. Новую коллекцию они посвятили тюльпанам.
«Я вдохновилась словами нашего президента. Он отметил, что родиной тюльпанов является не Голландия, а Казахстан. Для казахстанцев, конечно, не привычно видеть мужчину в коротких шортах, но мы решили рискнуть», — подчеркнула Динара Сатжан.
«Наша одежда унисекс, ее можно носить и мужчинам и женщинам», — добавила грузинский дизайнер Тико Небиеридзе.
Завершил первый день Модной недели показ бренда Yerlan Zholdasbek (дизайнер Ерлан Жолдасбек – прим. Kursiv). Коллекция была представлена свободными, летящими, полупрозрачными платьями, туниками, брюками и юбками. Дизайнер отдал предпочтение шелку, шифону и цветочным принтам. Главными оттенками коллекции стали: чёрный, коричневый, зелёный, синий и красный. Яркие, женственные и загадочные образы были дополнены украшениями ручной работы в виде стрекоз и шарфов.
«Использование только натуральных тканей и интересной ручной отделки, делают коллекцию богатой и очень комфортной», — отметил Ерлан Жолдасбек.
Второй день показов открыла коллекция Mirel Marat.
«Меня вдохновляет все самое модное, необычное, интересное. В результате всего этого рождаются модели Мирэль Марат. Я в своей новой коллекции показываю стиль сильной, уверенной в себе, но при этом женственной и утонченной леди, которая ценит комфорт и отдаёт предпочтение естественности. Эта коллекция будет моей новой сказкой с необычной интерпретацией и модными луками», — отметила дизайнер Эльмира Маемерова.
Фаворитом коллекции стали платья разных моделей и на любой вкус. Дизайнер отдала предпочтение таким тканям, как шелк, экокожа с перфорацией, шерсть, кружево и шифон.
Далее на суд зрителей была представлена коллекция Айжулдыз Адайбековой «Mond». На подиуме были представлены образы спортшик с элементами «Line art». Дизайнер отдала предпочтение черно-белой гамме.
Данная коллекция для смелых людей, которые любят движения и свободу. В одежде не должно быть рамок, этим я хочу сказать — никогда не бойся быть собой, одевайся как чувствуешь», — отметила дизайнер.
Дизайнер Аружан Саин (марка A.SAIN – прим. Kursiv) показала новый взгляд на красивую детскую одежду. Герои показа – юные интеллектуалы (носят модные гелевые сумки ) и хулиганы (массивные черные ботинки с неоновыми шнурками). Дизайнер использовала лишь два цвета в коллекции черный и неон.
Покорять казахстанских зрителей приехала и российский дизайнер Юлия Амонова, которая является основателем бренда YUGA.
Представленная коллекция «EASTERN WONDERLAND» Resort 2019 вдохновлена путешествием в Стамбул. В коллекции использованы бархат и шелк — традиционные для османской империи ткани. Богатые пряные оттенки корицы, шафрана и куркумы, мягкие драпировки бархата, а также мозаичные принты отражают экзотику и османское величие, которым дышит город. Традиционные восточные силуэты, многослойные, струящиеся фактуры раскрывают природу истинной женственности, помогая органично и комфортно чувствовать себя в незнакомой культуре.
Далее на подиуме была представлена коллекция бренда By Elissa (бренд основан в 2017 года — прим. Kursiv), основателем которого является дизайнер из Таджикистана Гульнора Назирова.
Модели By Elissa создаются в единственном экземпляре, что позволяет одежде считаться эксклюзивной. Главное направление бренда — создание роскошной и стильно одежды. Новой коллекцией зарубежный дизайнер была воодушевлена после очередного пребывания в арабских странах.
«В моих коллекциях каждый найдет подходящее для себя — от строгой классики, casual, вечерних нарядов до восточных Абай с использованием роскошных тканей», — отметила Гульнора Назирова.
Удивила публику и новая коллекция самого молодого в Казахстане дизайнера Лааль Авгамбаевой.
«Гайдлайн коллекции выражается в милитаризации современной одежды. Согласно моим личным наблюдениям, мода XXI века берет начало из самого яркого события предыдущего столетия – Второй мировой войны. Трэнчи, кеды, шинели, юбки-карандаши», — подчеркнула дизайнер.
Коллекция была отшита исключительно из натуральных материалов (плащи предполагают водоотталкивающую ткань, сшиты из плащевки).
По словам Лааль Авгамбаевой, ткани, фурнитура, краски, использованные в создании коллекции, были произведены в Узбекистане, Китае, России, Франции.
«Казахстанская мода, несомненно, должна быть именно «Made in Kazakhstan», но это не будет правдой до тех пор, пока в стране не начнутся работы по развитию текстильной промышленности. Тогда и только тогда у нас появится моральное право заявлять, что коллекции на подиуме Kazakhstan Fashion Week действительно произведены в Казахстане. Я надеюсь, что рано или поздно это действительно будет возможным», — подчеркнула дизайнер.
Завершила показы второго дня KFW коллекция AYA BAPANI осень-зима 2019-20, наполненная яркими красками жизни и оптимизмом вечно молодого духа.
В новой коллекции дизайнер раскрывает новые грани своего творчества, поменяв направление имиджа от эпической классики, в сторону кэжуал, спорт шик, уличный стиль (casual, sport chic, street style) стилей.
Неизменным остается миссия Ая Бапани – возрождение древнего искусство Великой Степи, чем всегда и славился бренд AYA BAPANI.
В своей новой разработке дизайнер руководствовался задачей совместить в одной одежде: национальный костюм, комфортность, практичность позитивный, жизнерадостный образ и соответствие современным модным тенденциям.
«Эта коллекция отлично сочетается как с туфлями на высоком каблуке, так и с кедами, сникерсами и кроссовками. Что одновременно дает возможность человеку носить национальную одежду не только в традиционные праздники, а гармонично вписываться в каждодневный ритм городской жизни», — отмечает дизайнер.
Как и прежде, с каждой новой коллекцией AYA BAPANI ломает паттерны традиционного казахского костюма. И задает новое направление движения в казахстанской моде. А также свежее направление дизайнерам, работающим в национальном стиле.
Как отмечают организаторы KFW, показы коллекций отечественных и зарубежных дизайнеров проходят при поддержке Акимата города Алматы.
