Пять отличных новых фильмов, чтобы скоротать вечер

Меньше чем через две недели в США начнется самый знаменитый американский кинофестиваль «Сандэнс», который ежегодно зажигает сотни звезд независимого кино, работы которых, увы, не всегда доходят до нашего зрителя. Сегодня «Курсив» рассказывает о трех ярких картинах из программы 2023 года, которые у нас мало кто видел. Среди них: эротический триллер «Честная игра», рассказывающий о взлетах и падениях на Уолл-Стрит, показанный на «Сандэнсе», а затем купленный Netflix за $20 млн; нежная мигрантская инди-драма «Фримонт», снятая в джармушевской интонации, а также один из любимых фильмов Барака Обамы — история о матери-одиночке из Гарлема «Тысяча и одна».

Кроме того в этой подборке два хита с кинофестиваля в Торонто — это изобретательная трагикомедия с Николасом Кейджем «Герой наших снов», снятая студией А24 и стильный криминальный детектив «Рептилии» с Бенисио дель Торо и Джастином Тимберлейком в главных ролях, доставшийся Netflix.

Внимание! В тексте есть спойлеры!

«Герой наших снов» — остроумная и невероятно грустная история о том, как легко стать «Фредди Крюгером» и как нелегко потом с этим жить

Трагикомедия «Герой наших снов», спродюсированная, между прочим, автором «Солнцестояния», хоррор-мэйкером Ари Астером, в оригинале называется Dream Scenario. Это третий полнометражный фильм норвежского режиссера Кристоффера Боргли, в котором он довольно смешно шутит над современным социумом и навсегда закрепляет за человеком-мемом и лучшим промоутером казахских чапанов — Николасом Кейджем статус легенды. Впрочем, Кейдж и до «Героя наших снов» был королем экспериментального кино, особенно в категории B. Доказательством тому служат «Мэнди» Паноса Косматоса с его участием, а также «Свинья» Майкла Сарноски и «Невыносимая тяжесть огромного таланта» Тома Гормикэна, где Кейдж играет самого себя. Там актер хоть шутил над собой, не жалея себя и зрителей, но в «Герое» он не просто шутит над такими же заложниками славы как он сам, но и играет одну из своих лучших и самых пронзительных ролей за последнее время, причем, можно сказать, не выходя из собственного же образа, закрепившегося в СМИ и соцсетях — он тоже то триумфатор, то великий неудачник, как и его главный герой в новой работе — его профессор биологии Пол Мэттьюс.

Итак, сюжет: фильм рассказывает о исследователе муравьев Поле Мэттьюсе (Николас Кейдж) — тихом лузере печального вида, который явно заслуживает большего. Его коллега, экспроприировавшая у него его идею, уже пишет по ней книгу и еще подумает упомянуть в своем труде его или нет, а он по-прежнему прозябает в университете, рассказывая студентам про зебр. Пол учит молодежь, которая ни во что его не ставит и пытается стать авторитетом для своих подрастающих дочерей Софи (Лили Берд) и Ханны (Джессика Клемент), которые его стесняются. Единственная, кто готова принимать его таким, какой он есть — это его супруга Джанет (Джулианна Николсон). Но все меняется, когда Пол вдруг по какой-то необъяснимой причине начинает сниться сначала своим студентам, потом соседям и коллегам, а затем всем. Причем, во всех снах один и тот же сюжет — людям нужна помощь, а он просто молчаливо и безучастно за ними наблюдает.

Тем не менее у него берут интервью, его сутками показывают по телевизору, зовут на закрытые элитные ужины и даже на его лекциях яблоку негде упасть. Рекламные контракты, издательства, домогающиеся его фанатки — казалось бы, вот она началась жизнь, но внезапно тон снов меняется, и он становится героем кошмаров, из-за чего вчерашние обожатели быстро с ним расправляются, хотя его вины в этом нет никакой, он ведь не по своей воле снится людям. И в отличие от остальных он один страдает в реальной жизни, а не во сне.

Кристофера Боргли интересует феномен славы и те пространства, которые могут это дать, от соцсетей и до снов, он так изобретательно использует старый сюжет про Фредди Крюгера (который как мы помним, являлся всем во снах) и так умело вплетает его в современный контекст — со всем нашим хайпом, хейтом и культурой «отмены», что остается только аплодировать. Интересно, как он развивает своего героя — из молчаливого наблюдателя тот превращается в насильника, а шанс стать нормальным человеком у него появляется только тогда, когда он остается наедине с собой настоящим, а не придуманным для других. Соцсети и общественное мнение, которое может возвысить обычного, ничем примечательного человека, а потом скинуть с пьедестала и жестоко растоптать — зло, будто бы говорит автор. Идей после просмотра рождается множество, но оставим и зрителю место для рассуждений.

«Герой наших снов» — это отличное зрительское кино с прекрасным сюжетом и умопомрачительной игрой Николаса Кейджа. Хороший повод посмотреть на героев сегодняшних медиа и соцсетей по-новому.

«Честная игра» — дебютный фильм 36-летней американки Хлои Домон о страстях, царящих в коридорах Уолл-Стрит

Премьера «Честной игры» или ее еще переводят как «Все средства хороши» (оригинальное название картины Fair Play) состоялась год назад на кинофестивале «Сандэнс», там состоялась сделка на рекордные $20 млн — Neflix купил дебют не глядя. А все потому, что этот эротический триллер смотрит на деловую среду под углом женской оптики и исследует все 50 оттенков мужской зависти к успешной женщине.

Лента начинается как обычное лав-стори между Эмили (звезда «Бриджертонов» Фиби Дайневор) и Люком (Олден Эренрайх) — они аналитики крутой инвестиционной компании, чей офис расположен в самом сердце Манхэттена. Впрочем, нет — не такое уж обычное это лавстори, ведь в открывающей сцене фигурирует менструальная кровь — тема табуированная и практически необсуждаемая в кино. С крови картина начинается и ею же заканчивается, только она уже будет не женской, а мужской, как символ того, что в погоне за креслом на Уолл-Стрит ежедневно проливается немало красной жидкости.

Эмили и Люк влюблены в друг друга, но из-за корпоративной этики, запрещающей служебные романы между сотрудниками, им приходится это скрывать. Они давно вместе живут, но по утрам заходят в лифт отдельно и делают вид, что мало знакомы, ибо нельзя. После того как Люк делает своей девушке предложение, скрывать свою любовь им становится еще сложнее, но они держатся. Все идет к свадьбе, но Эмили вдруг получает повышение, и все акценты сразу же смещаются, тем более, что этого повышения ждал Люк. В компании ходили слухи, что боссы назначат следующим менеджером именно его. Когда любимая станет его начальницей, парень попытается сохранить лицо, но их отношения тут же сменят тональность и теперь все уже кажется не так безоблачно. Они пробуют на ходу перестроить архитектуру своих связей, но мало что получается, ведь самый жаркий «секс» в этих краях не в постели, а в кабинетах Уолл-Стрит, а оргазмы случаются не от хорошего партнера, а от суммы удачных сделок.

Хлоя Домон не только показывает, каково женщинам в традиционно мужском бизнесе, где во главе не просто альфы-самцы, а хищники с неуемными аппетитами, но и исследует природу власти и рассказывает, что в боссы на Уолл-стрит берут не столько благодаря уму и опыту, сколько характеру — сможешь переломить хребет сопернику или что хуже — другу и не подавишься, тогда — кресло твое, не сможешь — значит, тебе там не место, кроме того, ты должен (должна) чувствовать крупную сделку нутром, иначе ничего не получится. Поэтому суммы вознаграждения там напрямую зависят от умения балансировать на грани этики и морали и готовности заходить за буйки. Мужчинам, так уж сложилось, дают исследовать эту территорию в деловой среде гораздо охотнее, чем женщинам. А ведь среди последних порой скрываются такие таланты! Такой и оказалась главная героиня этой истории — с виду милая и «всегда выглядящая как кексик» Эмили. Только потом выяснится, что такой «десерт» не каждый сможет проглотить.

Поскольку сама Хлоя Домон довольно долго писала сценарии к превосходным деловым сериалам, таким как «Миллиарды» и «Форс-мажоры», у нее получилось довольно убедительное, любопытное и по-своему захватывающее кино о нравах Уолл-Стрит, где реальный секс перемежается с сексом символическим, и кажется, второе людям нравится намного больше.

В целом, «Честная игра» — это хоть и не выдающийся, но все же довольно интересный фильм для изучения корпоративной среды в условиях изменяющейся на глазах среды, когда феминизм уже не кажется экзотическим словом. Впрочем, как показывает лента, феминизм здесь ни при чем, в деловой среде есть только два класса — одни хищники, другие жертвы и никаких гендерных различий.

«Рептилии» — невероятно красивый и мрачный криминальный триллер от бывшего клипмейкера

Грант Сингер — это известный американский клипмейкер, который до своего кинодебюта работал с десятками поп-знаменитостей, среди которых The Weeknd, Сэм Смит, Ариана Гранде, Трэвис Скотт, Тейлор Свифт и другие. Но Netflix сделал ему предложение, от которого он не смог отказаться и вуаля — он теперь режиссер кино.

Премьера «Рептилий» Сингера состоялась на кинофестивале в Торонто, после чего западная пресса его дружно обругала. Ругать есть за что — многообещающее название, такой же обманчивый пролог и слишком простая в итоге история. Стоило ли держать внимание 2 части 15 минут? Стоило. Ведь у Гранта все равно получился один из самых красивых и «музыкально» собранных детективов. Он атмосферный, тягучий с парой абсолютно гениальных сцен, например, где герой Бенисио дель Торо во сне отбивает ритм пистолетной очереди. К тому же же он довольно интригующ и не сразу понимаешь, кто преступник. Что для бывшего клипмейкера (они обычно не умеют работать с сюжетом), комплимент. К слову, сценарий он написал сам на пару с Бенисио дель Торо.

Итак, краткий синопсис: в Скраборо, в одной из частей канадского Онтарио, происходит убийство — пострадала молодая риелторша по имении Саммер (Матильда Анна Ингрид Лутц), которой нанесли больше 30 ножевых ранений, в результате которых она и скончалась, причем, били с такой жестокостью, что нож застрял в кости несчастной. Дело вручают самому опытному в этих делах детективу Тому Николсу (Бенисио Дель Торо), который переехал сюда не так давно после скандала, в котором был замешан его напарник. Теперь он пытается освоиться на новом месте — берется за самые громкие дела, работает днями и ночами, а по выходным ходит на танцы с любимой (Алисия Сильверстоун) и выпивает с друзьями.

Под подозрение Николса попадает сразу же несколько человек. Главный подозреваемый — бывший сожитель Саммер, ее коллега — Уилл Грейди, он тоже риэлтор (Джастин Тимберлейк). Также в расстрельном списке — ее несостоявшаяся «свекровь», мать Грейди, а по совместительству директриса агентства (Фрэнсис Фишер), которая не доплачивала убитой солидные средства. А еще под прицельное изучение попадает фактический муж Саммер, с которыми она так и не развелась официально — наркоторговец и собиратель странных картин из настоящих женских волос (Карл Глусман). Еще один подозрительный тип — местный маргинал Эли Филипс (Майкл Питт). Тот ненавидит все, что связано с семьей Грейди, периодически вламывается в его дом и, наверное, совсем не прочь, если дорогие его врагу люди пострадают, как пострадала его собственная семья от рук этого риэлтора.

Развязка «Рептилий» окажется хоть и не самой предсказуемой, но, увы, разочаровывающей и никаких рептилий зритель так и не дождется, разве что в человеческом обличии. Зато интересно посмотреть на психически здорового детектива, оказавшегося в обществе пресмыкающихся лишь с базовыми инстинктами.

«Рептилии» — это чуть затянутый, но атмосферный триллер, который доказывает, что детектив — это же своего рода музыка.

«Фримонт» — тихое, камерное кино о попытке найти поэзию там, где ее никогда до этого не искали — в эмигрантских буднях

Fremont — это четвертый полнометражный фильм британского режиссера иранского происхождения Джалала Бабаки, который рассказывает о молодой афганской переводчице по имени Доня (Анаита Вали Зада), приехавшей жить в небольшой городок в Калифорнии под названием Фримонт (это недалеко от Сан-Франциско). В Афганистане женщина работала на американской военной базе, но переехав в США — она единственная из переводчиков, кому удалось покинуть родину в целости и сохранности, девушка смогла устроиться только к китайцам, на маленькую фабрику, где выпускают традиционное китайское печенье с предсказаниями.

У Дони вроде бы все хорошо, но ей невыносимо одиноко — целый день она работает, а ночью страдает бессонницей до самого рассвета. Чтобы скоротать время, ей даже приходится выходить во двор своего убогого кондоминиума, так в случайных разговорах о звездах и тоске по Родине и близким и проходит ее очередная ночь. Ощущение, что она живет на острове, ведь круг ее социальных связей состоит всего из нескольких человек: это две напарницы в цехе — Джоанна и Фан, и два соседа, тоже афганцы — Азиз и Салим, с которыми она иногда перебрасывается парой слов. Плюс у нее довольно милый босс — китаец Эдди, который, увидев ее таланты и ум, дает ей повышение: право писать записки с пожеланиями, которые потом запекают в печенье. Он называет эту должность писательской и считает, что она ничуть не менее творческая, чем у настоящих авторов. Ведь человек «предсказывает» судьбу и в какой-то мере даже программирует счастье других.

Эдди — человек неплохой и его семья владеет этим цехом уже не в первом поколении, но от этой мысли Доне становится почему-то еще грустнее — получается, эмигранты живут в «своих» районах десятилетиями, но так и остаются будто незамеченными и чужими для Америки. Та ли эта жизнь, о которой она мечтала? Точно нет, поэтому когда ее сосед Салим, записавшийся к бесплатному психотерапевту, вдруг решает пропустить прием, она идет вместо него, ей нужно снотворное, а в Америке его без рецепта не дадут. Но доктор Энтони, говорит, что по правилам ей прежде нужно пройти хотя бы несколько сеансов терапии. Поначалу девушка просто приходит — сидит и молчит, а мозгоправ ей рассказывает про «Белый клык» Джека Лондона, но вскоре терапия начнет действовать, и она отважится на новые связи и даже рискнет вложить номер своего телефона в печенье. Однажды ей позвонят.

Эту черно-белую ленту можно без труда пересказать до мельчайших деталей и от этого она не потеряет ничего, ведь главное там, не в сюжете, а в созданной атмосфере, которую не передать словами. Фильм Джамала Бабаки подкупает своей тихой, интеллигентной интонацией, чем-то напоминающей творчество Джима Джармуша, в частности, его «Патерсона» — эту поэтическую элегию о водителе автобуса, пишущего стихи. Там, напомним, снялись Адам Драйвер и западная актриса иранского происхождения Гольшифте Фарахани. Во «Фримонте» пара получилась не хуже. Главное, что Дони ответила на главный волнующей ее вопрос — имеет ли она право на счастье, если все ее родные, оставшиеся в Кабуле на данный номер, терпят лишения и невзгоды.

«Фримонт» — это тонкое, нежное кино о уязвимости человека, находящегося в чужой среде и один из тех фильмов, которые рассказывают о главной эмигрантской проблеме и это даже не деньги, а потеря привычного окружения и отчаянной потребности его найти на своей новой родине. Хорошее кино, особенно для тех, кто мечтает уехать.

«Тысяча и одна» — главный победитель кинофестиваль «Сандэнс», снятый режиссеркой ямайского происхождения Алиной Викторией Рокуэлл

Алина Виктория Рокуэлл хоть и дебютантка, но в Америке давно считалась перспективной, она выпускница знаменитой школы искусств при Нью-Йоркском университете — Tisch School of the Arts, лауреатка всевозможных молодежных премий (Young Guns Award), стипендиатка «Института Сандэнс», «Института кино Трайбека» и фонда Джона С. Гуггенхайма. Журнал Filmmaker называл ее одной из 25 новых лиц независимого кино. Разумеется, ее дебют — A Thousand and one не был не замечен. Настолько ли он хорош, чтобы получить главный приз «Сандэнс», конечно, вопрос, но то, что девушка делает своей героиней чернокожую мать, только что освободившуюся из тюрьмы и решившей начать свою жизнь заново, это уже интересно. Не так часто «отрицательные» героини выходят на первый план, тем более, что ее сыграла Тейана Тейлор — харизматичная американская актриса, певица, танцовщица и хореограф, работавшая с Бейонсе, Канье Уэстом и другими поп-звездами их уровня.

По сюжету, Инес — экс-парикмахерша, только отсидевшая за мелкое воровство, возвращается домой, но вот дома как такого у нее нет, зато есть маленький сын (Аарон Кингсли Адетола), живущий теперь в одном из бруклинских приютов и которого вот-вот собираются усыновить. После того как мальчик попал в больницу — выпрыгнул из окна, пытаясь сбежать от приемных родителей, она недолго думая, крадет его и бежит с ним в ее родной Гарлем, где всю жизнь можно прожить абсолютно инкогнито, не попадая на глаза полиции и службы опеки. Но тайное однажды все же станет явным и тогда станет понятно, что маленький мальчик для Инес оказался терапией, именно он помог ей выбраться из той социальной ямы, где она, сирота и девочка, у которой оба родителя умерли от передоза, находилась большую часть своей жизни.

Созданный образ героини — матери-одиночки, которая похищает сына, хотя ей самой негде и не на что жить, довольно неоднозначный и в нашей среде, довольно недружелюбной к женщинам, тем более к однажды оступившимся, может восприниматься совершенно иначе, чем на Западе. Если там их жалеют, то у нас это может вызвать больше осуждения, чем симпатии, ведь здесь сотни тысяч матерей, поднявших детей на ноги самостоятельно и не делающих из этого особого подвига. Однако ближе к концу эта женщина, которой все вокруг должны по определению, сама вдруг взрослеет и очаровывает своих даже самых строгих критиков. Терапия материнством и возвращение экс-осужденных в общественную систему через родительство — вещь, конечно, интересная, но крайне рискованная, ведь дети не обязаны проходить со своими родителями весь их путь ошибок и разочарований.

Блистательную игру Тейаны Тейлор дополняют Джозайя Кросс (он сыграл сына Инес взрослым), Уилл Кэтлетт (он здесь ее супруг Лаки, тоже только что вышедший из тюрьмы и пытающийся найти свою точку опору в этом мире). Есть еще один невидимый, но сильный герой — это черный Нью-Йорк, со всеми его ветхими строениями, коммунальными проблемами и мэрами.

Лента «Тысяча и одна» — это довольно спекулятивная, но все же небезынтересная история о войне тысячи с одной, где она все равно вышла победительницей, ведь спасла саму себя. У нас об этой картине практически ничего не знают, в то время как в США это своего рода хит, он номинирован на десятки локальных премий, получил признание критиков и стал для них одним из 10 лучших независимых фильмов 2023 года. Посмотреть его стоит хотя для того, чтобы понять шанс исправить свою жизнь есть у всех и всегда.