14 февраля: пять новых романтических фильмов
Сколько бы ни говорили критики о кризисе романтического кино, но любовь всегда была и будет одной из главных тем кинематографа. Доказательство этому эти пять кинолент, рассказывающие о том, что настоящая любовь не имеет границ, ни признает разницу в возрасте, в социальном статусе и не считает принадлежность к разным культурам чем-то непреодолимым.
Внимание – в тексте спойлеры!
«Лакричная пицца» Пола Томаса Андерсона
Один из лучших американских режиссеров Пол Томас Андерсон (автор потрясающих картин: «Нефть» с Дэниелом Дэй-Льюисом и Полом Дано, «Мастер» с Хоакином Фениксом и Филипом Сеймуром Хоффманом, «Магнолия» с Томом Крузом и «Ночь в стиле буги» с Марком Уолбергом) снял приятную, ностальгическую и очень нежную мелодраму о юношеской любви, которая разворачивается в Калифорнии 70-х.
Итак, на дворе 1973 год, Лос-Анджелес. Главный герой – нахальный, но обаятельный 15-летний школьник и начинающий актер по совместительству Гэри Валентайн (дебютант – Купер Хоффман) увидел однажды на съемках сексапильную 25-летнюю ассистентку фотографа Алану (музыкант – пианистка, гитаристка и вокалистка поп-группы Haim Алана Хайм) и так ею очаровался, что немедленно позвал ее на свидание. Девушка удивилась дерзости парня и даже посмеялась, но почему-то на встречу пришла. С тех пор началась их странная, то ли дружба, то ли любовь, то ли просто приятное времяпрепровождение, о котором потом можно вспоминать всю жизнь.
25-летняя Алана из калифорнийских 70-х – это любая наша незамужняя девушка того же возраста в 2022-м. С одной стороны, родственники спят и видят, чтобы она наконец пошла под венец, с другой, отец строг – он следит за тем, во сколько она пришла домой вечером, с кем, и ему важно, знает ли ее молодой человек религиозные тексты и может ли он прочесть молитву перед семейным ужином. Алана чувствует себя потерянной и несчастной, замуж она не то чтобы хочет, в фотоискусстве свое будущее не видит, в кино ее не берут, хотя, по словам Аланы, она знает несколько иностранных языков, может играть, скакать, фехтовать, часами слушать глупые продюсерские байки и, если надо – может сняться даже обнаженной. Но приходится искать себя – то в фотосалоне, то в предвыборном офисе нового мэра Лос-Анджелеса. Гэри же, наоборот, оказался шустрым малым: он не только успешно актерствует, но и постоянно придумывает бизнес-идеи и воплощает их в жизнь, самая топовая у него – это продажа водяных матрасов. Вместе с Аланой они – настоящая команда. Говорят, что образ пацана списан с продюсера Гэри Гоцмана, который в 1970-х, оказывается, не только снимался в кино, учась еще в школе, но и продавал все на свете.
Тем временем в США образца 1973 года настоящий топливный кризис – бензина нет, на улице адская жара, вокруг одни фрики (чего только стоит эксцентричный стилист и продюсер Барбары Стрейзанд, образ которого воплотил Брэдли Купер), а эти двое счастливы. И никакие стареющие актеры-полудурки (эпизодическая роль Шона Пенна) и модные карьеристы-мэры (здесь снялся один из братьев-режиссеров Сэфди – Бенни) этому не помеха. Они весело проводят время, ревнуют друг друга или, наоборот, деланно игнорируют, подстегивают друг друга к развитию, мотивируют, поддерживают, учат, танцуют, слушают музыку и, наконец, весьма успешно продают матрасы. И ничего страшного, что все это веселье не навсегда, возможно, в этом вся и прелесть – должно ведь в душе остаться что-то светлое, не опошленное совместным бытом и типичными проблемами всех на свете пар? И должен ведь в памяти запечатлеться момент абсолютного счастья, который спустя годы захочется вернуть даже если это невозможно?
«Лакричная пицца – это фильм-настроение, атмосфера праздника, тонкое coming-age-movie, душещипательная мелодрама с роскошной музыкой тех лет – от Дэвида Боуи и Doors до Нины Симон. Действительно, по самой картине чувствуется, что лента сделана по большой любви, ведь даже участвуют в нем сплошь родные для Андерсона люди. К примеру, дебютант Купер Хоффман – сын покойного Филипа Сеймура Хоффмана, одного из любимых актеров Пола Томаса Андерсона, для него самого почти что крестник, ведь вырос на его глазах. А Алана Хайм с сестрами, сыгравшую экранную Алану со своей настоящей семьей, – давным-давно любимцы Андерсона – в свое время он был так очарован их творчеством и их группой, что даже сам вызвался снимать для них клип.
А почему фильм называется «Лакричная пицца»? В самой ленте на это нет ни намека. А потому, что так называлась известная в Америке сеть музыкальных магазинов с виниловыми пластинками, ведь винил — плоский, как пицца, черный, как лакрица. И его, увы, сейчас в таких количествах, как раньше, не делают. Действительно, штучный товар.
Не зря «Лакричную пиццу» выдвинули на «Оскар» в трех главнейших категориях: «Лучший фильм», «Лучший режиссер», «Лучший сценарий». И жаль, что прокат этой картины у нас уже завершен.
«Первый встречный» с Дженнифер Лопес
На этой неделе в кинотеатрах появилась новая мелодрама с участием известной американской певицы и актрисы Дженнифер Лопес. В оригинале он называется Marry Me, то есть «Выходи за меня» или «Женись на мне», и, кажется, это название было бы куда ярким и интригующим, чем «Первый встречный». Стоит отметить стойкость нынешнего жениха Лопес – Бена Аффлека, который сопроводил любимую на премьеру фильма с таким призывающим названием, но не поддался общественному давлению и не сделал ей там предложение, хотя все этого ждали. Но вернемся к картине.
Действие в «Первом встречном» разворачивается вокруг латиноамериканской поп-дивы Каталины, или Кэт Вальдес (Дженнифер Лопес). Она собирается замуж за своего коллегу и партнера по сцене молодого певца Бастиана (колумбийский певец Малума), они даже вместе готовят роскошную программу на 20 миллионов человек, в финале которой он должен сделать предложение на сцене. Но когда все готово, Кэт узнает, что жених ей изменяет с ассистенткой, и она, разумеется, разрывает помолвку. Но ведь шоу должно продолжаться – выйдя на сцену к своим поклонникам в пышном свадебном платье, звезда вдруг поддается импульсу, и, увидев в руках незнакомого блондина плакат с недвусмысленным Marry Me (это отсылка шоу-программе), она решает выйти замуж за него, первого встречного. Им оказывается учитель математики по имени Чарли Гилберт (Оуэн Уилсон). Она – красавица, а он совсем не чудовище – наоборот, просто пока они из двух совершенно разных миров. Но, разумеется, без любви тут никто не останется.
«Первый встречный» – это простое, клишированное, чересчур сказочное, но, как это ни странно, душевное и приятное кино в лучших традициях ромкомов 2000-х. Смогли ли Лопес и Уилсон по-настоящему реанимировать этот жанр – вопрос. Но то, что они соберут неприлично большую кассу, это совершенно точно. Ведь такое под силу только ей – красотке Дженнифер Лопес, которая в свои 52 еще участвует в ромкомах.
Во-первых, девушек с разбитым сердцем, которым наконец удалось найти ту самую настоящую любовь, Лопес всегда играла канонически – и в жизни, и в таблоидах, и на экране. Все фильмы о любви с ее участием – «Госпожа горничная», «Свадебный переполох», «Если свекровь – монстр», «План Б» – были горячо любимы зрителями. И сколько бы Джей Ло ни получала номинаций на антипремию «Золотая Малина» за свои роли как худшая актриса, это никого никогда не волновало – ее любят. Во-вторых, некоторые события в «Первом встречном» уж очень похожи на те, что Дженнифер переживала в своей настоящей жизни (измены, отмена свадьбы и новая настоящая любовь). Как бы это цинично ни звучало, но это почти готовое промо к проекту, а потому интерес к картине повышенный. К тому же после воссоединения с Аффлеком она не сходит со страниц газет и журналов. Ну и, в-третьих, Лопес и Малума записали мощную аудиоподдержку и выпустили целый альбом с 13-ю треками. И «Первый встречный» – это не только фильм, но еще и концерт, по которым все соскучились.
«Первый встречный» – это кино для тех, кто восхищается Джей Ло и любит старомодные ромкомы, и не боится в этом признаться.
Австралийский хит «Короче говоря»
Комедия, снятая актером и режиссером Джошем Лоусоном, прибегает к популярному кинотрюку – временной петле. За счет этого этот вроде бы заурядный ромком превращается чуть ли не в философскую притчу о потерянном времени. «Жизнь – это то, что происходит с вами сейчас», «не откладывайте!», «прекратите прокрастинировать!», «пора начать жить!» – буквально вопит картина.
Герой ленты Тедд (Рейф Сполл), относительно молодой и пока еще холостой мужчина лет 35–40, знакомится в новогоднюю ночь с очаровательной девушкой Лианой (Зара Ньюман). Поцеловавшись с ней под бой курантов, причем это вышло совершенно случайно, молодые решили быть вместе. С тех пор прошло уже четыре года, они поняли, что созданы друг для друга, но пожениться все никак не могут, этого не дождался даже отец Тедда – он умер. Тедду ничего не остается, как привести любимую на кладбище к могиле папы.
Пока он «знакомит» свою женщину с близким родственником, к ним подходит пожилая женщина. Она просит пару не откладывать главное на потом и дарит им на свадьбу свой подарок, хотя они его и не просили. Видимо, презент оказался магическим – после того как Тедд и Лиана наконец поженились, у парня день идет за год. Он засыпает накануне первой брачной ночи, а просыпается уже в следующем году, как раз к годовщине их свадьбы. Не успел он и глазом моргнуть, как год уже пролетел, у него уже и дом, и ребенок, и семейные походы к психотерапевту, и даже бумаги на развод. Жизнь мчится со скоростью света, а Тедд не может никому ничего доказать, что прожитый год он просто не помнит. И это проклятье его будет сопровождать, пока он не поймет важное – жить надо сейчас.
Задумка в ленте, безусловно, интересна, но сценарий по этой идее сделан так схематично, не сентиментально и совсем без юмора, что зритель не успевает проникнуться историями героев. Вместо того чтобы погрузиться в увиденное и как следует впечатлиться, он сам все время смотрит на часы. И в 99% случаев это не для того, чтобы узнать, до какого времени сегодня работает загс.
Так или иначе, но «Короче говоря» — это довольно оригинальный и, пожалуй, даже полезный фильм, и при правильном подходе мог бы стать настоящим хитом. 1,5 часа на него не так уж и жалко.
Мексиканский хит «Любовь как бестселлер»
Это легкая, максимально незатейливая, феминистически настроенная мелодрама, снятая в экзотичной Мексике, сейчас идет в отечественном прокате. Достойна ли она похода в кинотеатр? Только если у вас есть два лишних часа (картина идет 1 час 46 минут). В ленте, снятой мексиканским режиссером Эналин Каль-и-Майор нет ничего раздражающего, впрочем, как и выдающегося – мелодрама средней руки – она и в Мексике мелодрама средней руки.
По сюжету, начинающий британский писатель Генри (Сэм Клафлин) изо всех сил пытается стать успешным и мечтает увеличить свою читательскую аудиторию, тогда ему хотя бы не придется покупать свои книги самому и будет чем щеголять перед девушками при знакомстве – своей профессией и сложной творческой натурой. Все для него меняется, когда он узнает, что его новый роман почему-то стал настоящим бестселлером в Мексике. Пока он на «волне», издательство отправляет его в тур по этой стране. Там-то и выясняется секрет успеха: оказывается, своим феноменальным взлетом Генри обязан вольному переводу от жительницы Мехико – Марии (Вероника Эчеги). Она переписала практически весь его роман, добавив на свое усмотрение побольше эмоций и пикантных сцен. В итоге Генри оказывается автором чувственных, а кое-где и откровенно эротических текстов.
Генри не говорит на испанском, а уж на языке коренных жителей Мексики – тем более, и Марии приходится колесить с ним по стране и отвечать на неудобные вопросы. Естественно, они влюбятся, начнут совместное творчество и исправят гендерную несправедливость: талантливой Марии не придется теперь скрываться в тени мужчин. Теперь она сама писательница и ее голос тоже важен. А любовь? Любовь – как только что начатая книга: какие строки ты в нее впишешь, такой она и будет. И написать ее как бестселлер можно, но только нужно стараться обоим.
У Тима Бертона лет восемь назад выходила драма «Большие глаза», рассказывающая о художнице 60-х Маргарет Ульбрих (ее играла Эми Адамс), чьи картины присваивал муж (Кристоф Вальц): он выдавал их за свои, и она с трудом смогла доказать свое авторство. «Любовь как бестселлер» — это кино новой эпохи, доказывающее, что время таких случаев навсегда ушло в историю. Здесь женщине даже не приходится бороться за свои интеллектуальные права, ее мужчина знает – ей это важно, и сам с удовольствием приглашает ее разделить авторство книги.
Испанский хит «Из моего окна»
Эта подростковая, но по-взрослому чувственная мелодрама вышла на Netflix – стриминге, который не оставляет без внимания ни один фильм про любовь. Пока кинотеатры осторожничают с этим жанром – мол, у ромкомов и мелодрам кризис: проваливается все, что показывают, Netflix, наоборот, охотно покупает все любовные истории. Пусть даже они мало вписываются в новую этику.
Мелодрама «Из моего окна», снятая Марсалем Форесом, основана на одном из романов молодой испаноязычной писательницы, венесуэлки, живущей в Северной Каролине, Арианы Годой (только в Instagram у нее 1,2 млн подписчиков). Главной героиней картины становится ученица старших классов Ракель (Клара Галле), живущая в простой интеллигентной семье. Она влюблена в своего симпатичного соседа Ареса (Хулио Пенья Фернандес), одного из трех сыновей известного олигарха. Как всемогущий магнат оказался соседом семьи из среднего класса – история умалчивает.
Девушка так увлечена Аресом, что начинает его сталкерить – компьютер и телефон Ракель забит его фотографиями и видео, она знает о кумире все, вплоть до того, почему у Ареса аллергия на спиртное и хлорку и где он сейчас. Девушка на нем совсем помешалась: Ракель каждый день наблюдает за этим красавцем в свое окно, а еще фолловит его во всех соцетях и даже иногда выбирается следить за ним, когда он выбирается в город. А он, оказывается, это знает, и тоже наблюдает за ней: взломал ее компьютер и почитывает ее рассказы, посвященные ему. Вскоре они начинают встречаться – он, чтобы позлить отца, а она – потому, что не в силах ему отказать. Но любовь, как обычно, расставит все по своим местам.
В самом фильме ничего оригинального, он похож на все хиты про отношения, это и американская мелодрама «После», и испанский рекордсмен проката «Три метра над уровнем неба», и ирландский сериал «Нормальные люди». Одна разница – здесь, и правда, снимаются дети, а не те, кто их изображают, как некоторые актеры очень взрослой «Эйфории» и «Полового воспитания».
Насладиться этой почти двухчасовой картиной может только подросток, но изучить этот чувственный, страстный мир современных старшеклассников, которые думают гормонами, переписываются языком эмоджи и изъясняются статусами для соцсетей, будет интересно всем.
