В Казахстане четвертый раз прошла музыкальная резиденция BATYR LAB. В этом году ментором для молодых исполнителей Центральной Азии стал певец Иван Дорн. Эксперты проекта рассказали Kursiv LifeStyle, как начинающий музыкант может добиться успеха и что ему стоит делать в начале карьеры.
1. Распределите свои силы, развивайте сильные стороны и фиксируйте зону ответственности — совет от Наргиз Шукеновой, директорки Фонда имени Батырхана Шукенова и продюсерки культурных проектов.
«Окружайте себя единомышленниками и распределяйте ресурсы. Оглянитесь вокруг и попробуйте собрать свою идеальную команду из тех, кто уже рядом с вами и разделяет с вами пространство, а скорее всего — и ценности.
Кто какой суперсилой обладает? У кого отличный дар вести переговоры, кто видит своей страстью собирать декорации из подручных средств, а кому легче всего дается монтировать видео? У каждого из нас есть свои сильные и слабые стороны и важно фокусироваться на первых, подбирать задачи исходя из ваших темпераментов и талантов.
При этом не бойтесь проговаривать и фиксировать зоны ответственности, использовать формальные и неформальные способы для этого — закрепленное сообщение в Telegram, расписка или договор — всё подойдет, если вы только начали! Успехов!»
2. Внимательно и бережно заполняйте заявки, ведь это ваша визитная карточка — совет от Акмарал Мерген, композитора и эксперта Batyr LAB по теме «Музыка в кино»
«Выбирайте на подачу те треки, которые лучше всего описывают ваш авторский почерк и подчеркивают вашу уникальность. Такая подборка треков будет очень выгодно вас выделять среди большинства заявок, которые ориентированы на трендовое звучание.
И в целом бережно заполняйте заявки, потому что отсутствие внимательности может повлиять на конечный результат. Все заявки проходят первоначальный отбор через модераторов и если их что-то смутит, то они могут срезать заявку уже на первом этапе.
Так что помните, анкета — это, по сути, портрет участника. Каждый ответ рассказывает отборщикам очень многое про вас, поэтому относитесь с должным вниманием к заполнению каждого пункта.»
3. Определите идею вашего творчества, экспериментируйте и будьте искренними — совет от Шокана Нукушева, музыкального редактора стримингового сервиса hitter.kz и эксперта Batyr LAB по теме «Дистрибьюция в музыкальной индустрии».
«Я не дам никаких сверхъестественных советов, так как всё находится на поверхности. В идеале, музыка – это путешествие, а не гонка, где важно сосредоточиться на своём собственном пути. В начале важно практиковаться, учиться, экспериментировать, находить свой стиль и голос. Не бояться ошибок — это тоже часть процесса. Важно слушать музыку разных жанров, вдохновляться, а также открывать для себя новые инструменты, техники и стили.
Если вы хотите зарабатывать на этом, то важна каждая деталь: тексты, визуальный образ, перформанс. Всё должно быть продумано — должна быть создана единая идея, отражающая вашу индивидуальность. Не забывайте о регулярном выпуске новых песен, чтобы поддерживать интерес аудитории и расширять свою фан-базу. Но в основе всего лежит ваша музыка, то есть она должна быть искренней, отражать вашу душу, гармонировать с вашей харизмой. Именно через музыку вы сможете донести свой посыл до слушателей, создать впечатление, которое они запомнят.»
4. Вы и ваше творчество — это бизнес-проект, который требует четкого плана — совет от Руслана Якупова, сооснователя лейбла Qazaq Indie и эксперта Batyr LAB по теме «Менеджмент артиста и междисциплинарный подход».
Мой совет для артистов, чья карьера в начале пути, — каждый музыкант прежде всего сам себе менеджер. Ваш творческий проект — это как бизнес-проект, который требует четкого планирования, самодисциплины и умения управлять процессами на собственном уровне. Советую ставить себе четкие задачи и цели. Если вы умеете планировать, то вы сможете в дальнейшем делегировать задачи другим коллегам, в том числе и менеджеру.
5. Будьте креативны и оригинальны, чтобы зацепить слушателя — совет от Ани Кострюковой, PR-менеджера компании abr.kz, соосновательницы secretland.kz и эксперта Batyr LAB по теме «PR-продвижение артиста».
«Очень тяжело выделить какой-то один совет, хочется сразу рассказать про системный и последовательный подход к PR-продвижению артиста: не сдаваться на первых шагах, использовать и пробовать разные промоканалы и иметь базу собственных ценностей и ориентиров. Если быть честным с аудиторией, то это будет фундаментом для крепкой эмоциональной связи между артистом и слушателем.
Но если выделять именно один совет, то пусть это будет креативный подход. Можно иметь все нужные контакты и уметь писать ёмкие и продающие сообщения, но без идеи, смыслов и инсайтов, которые будут выступать крючками для аудитории, зацепить не получится».
6. Помните о правовой стороне творчества — совет от Сании Султановой, юристки, соосновательницы проекта ofnote и эксперта Batyr LAB по теме «Правовые аспекты музыкальной индустрии».
Не бойтесь пробовать разбираться в правовых вопросах. Правовые вопросы часто кажутся музыкантам очень сложными. И да, действительно, на практике возникают ситуации, которые требуют точечной экспертизы, но для таких ситуаций и необходимы юристы. Когда же мы говорим о формировании правовой грамотности, то право более доступно, чем может показаться на первый взгляд.
Погружение в право музыкальной индустрии можно начать с разбора объектов интеллектуальной собственности, которые возникают в процессе создания музыки. В отношении каждого объекта авторского и смежных прав возникает определенный спектр прав и конкретный правообладатель. Далее можно изучить, какие договоры обычно заключаются в музыкальной индустрии, уделить внимание лицензиям, по которым правообладатели разрешают использовать созданные объекты.
Также советую остановиться на вопросах использования сэмплов, интерполяции и битов при создании треков. Если объект охраняется авторским или смежными правами, то для его использования необходимо получить соответствующее разрешение. Именно такой структуры подачи материала мы придерживались в рамках Batyr Lab.
7. Оформление работ и обложек так же важно, как и сама музыка — совет от Бауыржана Бисмильдина, фотографа и эксперта Batyr LAB по теме «Арт-дирекшн и работа с обложками».
«Не так важно, найдет ли артист «своего» художника для сотрудничества на постоянной основе как King Krule или Pink Floyd. Будет ли артист экспериментировать с разными художниками, как это делают Bjork или dudeontheguitar. Или станет создавать обложки своими руками как Orynkhan или Grimes. Для музыканта важно уделять обложкам альбомов достаточно времени и отнестись к ним с той же страстью, как и к созданию песен.
Необходимо планировать их и обсуждать еще в процессе записи песен. Скорее всего, это сработает в пользу целостности альбома, включая как треки, так и визуальный ряд.
Как слушатель я давно подметил, что большой процент первого впечатления и желания добавить определенную композицию или альбом в свой плейлист – это впечатление от обложки. И я понимаю, что каждый артист или коллектив работает в своём ритме, не всегда всё идет по плану, но если постараться заранее включить в процессы этап подготовки к обложке, то ваша аудитория это услышит».
Спонсор проекта BATYR LAB — компания VISA. Экспертный состав был собран благодаря бренду Tic Tac, который поддерживает локальных артистов.
