Проект ресторана TÖR стал победителем в номинации «Атмосферность образа в проектах ресторанов» на премии Architecture & Design Leaders Awards 2024. Kursiv LifeStyle поговорил с архитекторами проекта, который воплотил в себе традиции и современность, о том, как рождался интерьер модного ресторана.
Расположенный в стеклянном двухэтажном кубе рядом с Esentai Mall TÖR позиционирует себя как ресторан современной кухни. Его шеф-повар Руслан Абдураманов создал меню исключительно из локальных продуктов, но в новом прочтении. Там, к примеру, подают чебуреки из алматинской креветки, тартар из конины или долму с ягненком.
Перед архитекторами ресторана также стояла задача создать подобный микс в интерьере – взять традиционные казахские техники, орнаменты и смыслы и при этом создать современный дизайн. В работе с помещением было и еще одно важное обстоятельство: в стеклянном кубе, по сути, нет стен, кроме того, остались детали от предыдущего ресторана Siro – его массивная гранитная кухня.
«Особенностью пространства ресторана является отсутствие стен, что оставляло нам единственную поверхность для декоративной работы — потолок. Мы предложили три варианта его оформления, и практически единогласно команда ABR выбрала решение с плетением на потолке, превращенного в пиксели, стилизованного казахского орнамента. Поэтому сомнений не оставалось. Эта идея как раз совмещала в себе традиции и современность, как кухня Руслана», – рассказывает архитектор проекта Екатерина Маремьянина.
В Казахстане пока не сложилась традиция уделять внимание авторам проектов. Мы не всегда знаем, кто строил то или иное здание или работал над его интерьером. Эту «традицию» можно и нужно менять: дизайном ресторана TÖR занималось бюро K&K Architectural Design. Три его основательницы, они же сотрудницы, разбросаны по миру. Одна из них – Екатерина Маремьянина – родилась и живет в Алматы. С местной культурой она знакома с самого детства, поэтому работать над интерьером современного казахского ресторана было и вызовом, и удовольствием.
«За основу плетеного паттерна на потолке мы взяли орнамент, использованный в логотипе ресторана, – стилизованные четыре торсыка (торсық – кожаный сосуд для напитков), объединенные в табак (табақ – большое блюдо). Орнамент стилизовали и превратили в пиксели. Увидеть орнамент можно, только встав в определенные точки в пространстве, в некоторых местах рисунок расходится практически в рандомные фигуры, затем опять собирается. В некоторых частях рисунок проецируется вниз на разную высоту посредством свисающих нитей, что напоминает период сушения пряжи после окрашивания и вместе с тем добавляет интерьеру наполненности и уюта», – рассказывает архитектор.
Так как концепция кухни TÖR основана на локальных продуктах, в интерьере авторы стремились следовать тому же принципу и работать по возможности только с местными подрядчиками и мастерами. Стулья из карагача также изготавливали местные производители.
По автоматическому сценарию, созданному в соавторстве со специалистами по свету, вечером периметр ресторана закрывается шторами с пульсирующей подсветкой и проекцией абстрактного видеоряда. Это кардинально меняет атмосферу: пространство становится более интимным и одновременно торжественным, создавая особенное вечернее настроение, контрастирующее с дневной обстановкой, где за панорамными окнами виднеются горы.
«Я родилась в Алматы, училась в КазГАСА. Затем уехала путешествовать и искать себя. Жила и работала в разных городах, среди которых Санкт-Петербург, Барселона, Москва. Мама была художником – работала на алматинском керамическом заводе, тетя была востребованным в городе декоратором и флористом, отец воспитывал юных спортсменов, многие из которых впоследствии представляли Казахстан на международных чемпионатах. В Алматы я вернулась в 2023 году по семейным причинам и осталась, потому что понравилось и захотелось работать в родном городе, делать для него что-то хорошее», – рассказывает соосновательница бюро K&K Architectural Design.
Tör был первым проектом в Алматы после возвращения. Также архитекторы работали над дизайном филиала Aroma в «Меге» на Розыбакиева и кафе Toqash на проспекте Абылай хана.
Сейчас в работе проект кафе в Лиссабоне, небольшой отель на Азорских островах, частный винный погреб в Греции, несколько апартаментов в Москве.
«Мы создали свое бюро 5 лет назад на базе 10-летнего опыта работы архитекторами и дизайнерами премиум-интерьеров в России, Лондоне, Монако, Барселоне. У нас был опыт работы с люксом, но в своем бюро мы решили заниматься всем: и общественными, и социальными проектами, в том числе и архитектурой. Мы решили делать все, попробовать все, потому что довольно долгое время были ограничены работой в узкой сфере проектирования для нескольких заказчиков».
За 5 лет девушки из K&K Architectural Design сделали 71 проект, из них реализовали 12, то есть всего 18% от всех проектов.
«Далеко не всегда удается довести объект до окончания стройки. По разным причинам. Архитектор вообще довольно часто подстраивается под обстоятельства», – сказала Екатерина Маремьянина Kursiv LifeStyle.
Особая гордость из интерьеров прошлых лет – вилла в Монако, над которой бюро работало вместе с московским архитектором Всеволодом Сосенкиным. Строительство объекта площадью несколько тысяч квадратных метров скоро подходит к завершению.
«Интересно, что, спустя несколько лет моей работы над этим проектом, я узнала, что наш заказчик – бывший ученик моего отца. Мой отец был тренером по классической борьбе, раньше работал в спортклубе «Динамо» и в школе олимпийского резерва в Алматы. А на работу эту меня приглашали в Барселону из Москвы, когда я работала в проектном бюро в Санкт-Петербурге. Вот такой маленький мир», – рассказывает архитектор.
Также один из любимейших – проект апартаментов в Москве с большим количеством кастомных изделий.
У лауреатов архитектурной премии Archica 2024 бюро не принято заниматься штамповкой проектов и интерьеров. Интересно решать нестандартные задачи и создавать мебель под конкретный проект на заказ и использовать в интерьерах произведения современных художников.
«С таким подходом много проектов одновременно мы вести не можем. Но мы планируем расширяться и приглашать на работу молодых талантливых дизайнеров», – говорит Екатерина Маремьянина.
Сейчас у архитектора есть мечта: поработать со знаковым для Алматы архитектурным объектом и сделать благотворительный социальный проект.
