Лучшие западные фильмы в казахстанских кинотеатрах. На какие из них стоит обратить внимание
«Курсив» рассказывает о новой картине Гая Ричи «Министерство неджентльменских дел», о инди-боевике «Падение империи» (это постапокалиптическая фантазия на тему гражданской войны в США), о любопытной драме «Материнский инстинкт» с Энн Хэтэуэй и Джессикой Честейн в главных ролях и манипулятивной истории о дружбе человека и собаки «Артур, ты король», где снялся Марк Уолберг.
Отечественный прокат уже давно не может похвастаться приличными иностранными лентами, самым ярким событием 2024 года была разве что вторая часть «Дюны» Дени Вильнева, которая, к слову, уже два месяца пребывает в нашем прокате и «Курсив» о ней писал.
Так что же предлагают казахстанские кинотеатры прямо сейчас? Выбор не самый богатый: кровавое роуд-муви об американских военных корреспондентах («Падение империи»); британскую версию «Бесславных ублюдков» («Министерство неджентльменских дел»); голливудский ремейк французской драмы о родительстве («Материнский инстинкт»); и картину, беззастенчиво эксплуатирующую любителей животных и спорта («Артур, ты король»). Также в прокате можно посмотреть костюмную датскую драму «Меч короля» с участием Мадса Миккельсена, которую показывали на Венецианском кинофестивале и «Курсив» о ней уже рассказывал.
Внимание! В тексте есть спойлеры!
«Падение империи» Алекса Гарленда — самый дорогой блокбастер студии А24, отбивший кассу в $50 млн за две недели
В оригинале новая полнометражная работа британца Алекса Гарленда называется Civil War, то есть «Гражданская война», но ни это название, ни то, которое ему дали российские прокатчики не отражает суть этой работы. Ленту стоило бы назвать так, чтобы зрителю было понятно, что главными героями являются военные репортеры, которые фиксируют «агонию» США — страна разваливается на маленькие и неподконтрольные государства, два самых диаметральных штата — Калифорния и Техас объединяются против власти и организовывают так называемый «Западный Альянс», они пытаются захватить Вашингтон и свергнуть президента США (Ник Офферман), а тот ничего с этим поделать не может. Более того, сам же отчасти и спровоцировал ситуацию: расформировал ФБР, но что хуже — забил на главные ценности американского общества: конституцию и демократию и на митингах неповиновения расправляется с собственными гражданами. Вся страна охвачена гражданской войной и неслыханным насилием: повсюду орудуют мародеры, люди стреляют в друг друга без повода, жертв десятки тысяч, если не сотни.
Этот проект, который заявлялся как военный экшн-триллер, но на самом деле является мрачным и кровавым роуд-муви, оказался не только самым дорогим фильмом студии А24, но и самым большим проектом в карьере самого Гарленда. Он доказал, что может снимать кино больших масштабов при этом так, чтобы не превращать все это в недалекий блокбастер, а держать правильную, умную инди-интонацию на протяжении всего действа.
О чем картина «Падение империи»
Героями пятой режиссерской работы британца Алекса Гарленда («Аннигиляция», «28 дней спустя», «Род мужской») стали представители американской независимой прессы: опытная военная фоторепортерка Ли Смит (Кирстен Данст — звезда «Меланхолии» Ларса фон Триера и подруга «Человека-паука» времен Тоби Магуайра), ее коллега и друг Джоэл (бразилец Вагнер Моура из сериала «Нарко»), их старший товарищ Сэмми (видный Стивен МакКинли Хендерсон) и шустрая практикантка, мечтающая о большой карьере Джесси (Кэйли Спейни, получившая приз Венецианского кинофестиваля за роль в фильме Софии Копполы «Присцилла: Элвис и я»).
Когда Ли и Джоэл понимают, что дни нынешнего президента сочтены и нынешний Белый дом вскоре падет, они решают отправиться в Вашингтон, чтобы сделать последнее фото президента и перед свержением взять у него мини-интервью. Страна горит, кругом убивают, стреляют, насилуют и ехать в окруженную войсками столицу очень опасно и Сэмми отговаривает отчаянных коллег как может. Но в итоге на следующее утро они все вместе, прихватив ко всему прочему еще и девочку-фотографа Джесси (не без протеста Ли), отправляются в путь.
Смертельно опасное «путешествие» журналистов по стране становится похожим на дорогу в ад — репортеры бегают под пулями и своими глазами видят к чему может привести повсеместный хаос и гражданская война. У них на глазах убивают и пытают людей, в некоторых районах жертв так много, что уже образовались целые могильники (к слову, одна из сцен, где показана еще не зарытая яма с убитыми людьми напоминает фильм Айсултана Сеитова «Қаш»). Фоторепортеры не могут, а главное почти не пытаются кого-то спасти, они просто выполняют свою работу — тщательно документируют насилие и жестокость противоборствующих сторон. Делать это тяжело и страшно, а смотреть такое нелегче, не зря у картины рейтинг 18+. Много крови и жестокостей, к счастью, без натурализма.
Почему работы Гарленда всегда интересны и стоит ли смотреть «Падение империи»
Смотреть стоит, ведь это довольно редкое кино — оно напичкано взрывами, перестрелками, сбитыми вертолетами, пожарами и прочим, но при этом это далеко не просто «стрелялка», это яркая апокалиптическая картина об ощущении ужаса войны, но рассказ ведется не от лица участников процесса — военных (таких 99% проектов), или свидетелей — например, ребенка («Иди и смотри» Элема Климова), а от лица журналистов, которые вроде бы и участники всех действий в самых горячих точках, но лишь в позиции наблюдателя. Сам автор не раз в своих интервью говорил о том, что шедевр Климова для него канонический и по фильму это чувствуется, манера подачи такая же. К слову, эта лента хоть и больших масштабов, автору удается сохранить интимную, какую-то даже камерную атмосферу, если говорить об отношениях между героями, например, между Ли и ее молодой коллегой Джесси. Вроде бы они знают друг друга 2 дня, но побывав в этой «мясорубке» ощущение, что знакомы всю жизнь.
Как это получилось у автора? Дело в том, что Алекс Гарленд прекрасный сценарист, он и в кино-то впервые попал через литературу. В свои 26 лет выпускник Манчестерского университета, учившийся истории искусств, решил написать книгу. Его дебютный роман «Пляж» вышел в 1996 году и сразу же стал бестселлером. После чего знаменитый британский режиссер Дэнни Бойл предложил экранизацию произведения и пригласил на одну из ролей молодого Леонардо Ди Каприо. Затем были еще два романа и успешные сценарии. И только после он занялся режиссурой и тоже получилось.
При этом это кино не только о войне, оно о дружбе и о том как же ценна жизнь и какие-то простые ее моменты. Очень хороша сцена, где герои спешат получить скорее помощь, они мчатся по ночному лесу и по дороге попадают под мириады огней, образовавшихся от лесных пожаров.
Подытоживая, скажем, что «Падение империи» — отличное авторское военное кино, только вот не стоит там искать политики и критики США — ее там совершенно нет.
«Министерство неджентльменских дел»: типичное кино от Гая Ричи
Пятнадцатый полнометражный фильм Гая Ричи ничем особенным не удивил, да и показывать новый уровень британский режиссер особо, похоже, не старался — почерк у него легко узнаваемый, сюжет предсказуемый, местами даже клишированный, герои новой истории типичные для его фильмографии — «плохие» парни, которые совершают безбашенные поступки для всеобщего блага, словом, пижонство и отвага. Но даже не выдающийся новый Гай Ричи — это все равно довольно конкурентное жанровое кино, ведь этот британский режиссер признанный мастер своего дела, который обеспечит зрителю нужное количество экшна, юмора и олдскульной брутальности. Технически в новой ленте все великолепно, чего только стоит невероятно красивая сцена драки в красном свете в трюме корабля.
О чем картина «Министерство неджентльменских дел»
Как известно, в основу комедийного боевика Ричи легла реальная история, подробно описанная в книге британского документалиста, историка и писателя Дэмиэна Льюиса «Министерство неджентльменской войны: как тайные воины Черчилля подожгли Европу и породили современные теневые операции». В ней рассказывалось о специально подготовленном британцами отряде диверсантов, работавших во время Второй мировой войны — они занимались подрывом сил немецкой армии в тылу. Так, одним из их первых заданий была операция «Почтмейстер», во время которой британские агенты проникли на территорию нейтральной испанской базы у побережья Западной Африки и угнали три итальянских и немецких судна.
Командиром операции был Гас Марч-Филлипс и это не выдумка сценаристов, а человек, существовавший на самом деле: в 1942 году он со своими подельниками провернул эту операцию прямо под носом фрицев. Здесь его играет «Супермен» и звезда «Ведьмака» Генри Кавилл. Актер уже снимался у Гая Ричи, но было это 10 лет назад в картине «Агенты А.Н.К.Л.». Как пишут в титрах в конце фильма — Марч-Филлипс стал прототипом Джеймса Бонда. К слову, еще одним участником спецотряда здесь является Ян Флеминг, тот самый британский писатель, который придумал бондиану. Во время Второй мировой он служил офицером военно-морской разведки. Его сыграл молодой актер Фредди Фокс, которого зрители могли видеть в сериалах «Великая» и «Медленные лошади».
Также в команду мечты вошли датчанин, а по совместительству лучший стрелок из лука и человек, умеющий драться на топорах Андерс Лассен (Алан Ричсон), офицеры британской армии Джеффри Эпплъярд (Алекс Петтифер) и Генри Хэйз (Хиро Файнс-Тиффин), и, судя по имени испанец, подрывник Фредди Альварес (Генри Голдинг). К слову, почти все (если не все) имеют реальных прототипов. Женщина здесь только одна — мексиканская красотка Эйса Гонсалес, которая появилась в этом году в сериалах «Мистер и миссис Смит» и «Задача трех тел». Она играет Марджори Стюарт соблазнительницу немецких генералов (одного из таких на экране воплотил знаменитый немецкий актер Тиль Швайгер). Не обошлось и без «талисмана» любого британского фильма, посвященного Второй мировой войне — Уинстона Черчилля (здесь это Рори Кинни).
Нужно ли смотреть «Министерство неджентльменских дел»
При просмотре картину любого киномана будут возникать мысли о «Бесславных ублюдках» Тарантино, и увы, не в пользу работы Ричи, ведь стилистку Гай выбрал такую же. К примеру, он сделал всех участников операции, цель которой обезвредить немецкие подводные лодки и отобрать запчасти для субмарин, которые перевозило судно с пафосным названием «Герцогиня Аостская», головорезами. Хотя в жизни они были вполне себе дисциплинированными военными, у которых не было никаких особых проблем с подчинением и субординацией. К тому же, если сравнивать остроумные диалоги Тарантино и его картинное насилие с работой Ричи, то у последнего, получившееся оказалось, конечно, попроще, хотя эффектные взрывы, юмор, красивые женщины и отчаянные диверсанты там тоже имеются. Зато у Гая Ричи как у настоящего британца, свято верящего в свою армию и преклоняющегося перед заслугами военных, даже в комедийном боевике проскальзывает тот самый красивый военный пафос.
Как мы и отмечали ранее, технически лента отличная, но достаточно ли это для того, чтобы пересматривать его как некоторые старые фильмы Гая Ричи? Нет. Посмотреть можно, но кино на раз.
«Материнский инстинкт» Бенуа Деломма — пугающая история о темной стороне материнства
Весь апрель в казахстанском прокате довольно успешно идет не самый громкий, но довольно любопытный проект: режиссерский дебют французского оператора Бенуа Деломма. Он снял множество картин, но самые известные, это: «Аромат зеленой папайи», «Мальчик в полосатой пижаме», «Самый пьяный округ в мире» и «Ван Гог. На пороге вечности». Интересно, что продюсерками новой ленты Деломма стали исполнительницы главных ролей Джессика Честейн и Энн Хэтэуэй. Обе так хотели примерить образ встревоженной матери, что сами спродюсировали проект. И не прогадали — лента действительно хороша, и обе актерские работы прекрасны: и от «белой лебеди» (здесь блондинки Джессики Честейн), и от «черной» тоже (брюнетка Энн Хэтэуэй).
Повторимся, что «Материнский инстинкт» 2024 года выпуска — этот американский ремейк бельгийской психологической драмы, снятой Оливье Массе-Депассом в 2018 году. Она в свою очередь вдохновлена романом 2012 года «По ту сторону ненависти», который написала бельгийка Барбара Абель. Первый фильм мало кто видел, а книгу вряд ли кто читал, поэтому для нашего зрителя «Материнский инстинкт» может стать настоящим открытием. Тем более, что там играют такие высококлассные актрисы, а сама история исследует материнство несколько с другой точки зрения, чем это у нас принято.
О чем картина «Материнский инстинкт»
Итак, сюжет: США, 60-е годы. Образцовые домохозяйки, жены, матери и соседки: Элис (Джессика Честейн) и Селин (Энн Хэтэуэй) живут казалось бы в самых комфортных условиях, однако во всем этом великолепии и уюте с красивыми газонами и подстриженными розовыми кустами чувствуется какая-то тоска и уже первые кадры, где героиня Честейн берется на своей кухне за нож, обещают, что ничего хорошего в этой американской идиллии не будет. Но обо всем по порядку.
Селин — бывшая медсестра, она вместе со своим мужем (Джош Чарльз) воспитывает сына Макса (Бэйлен Д. Билиц) и горько вздыхает каждый раз, когда понимает, что второго ребенка у нее никогда не будет по медицинским показаниям. Ее соседка — Элис, бывшая журналистка, которая живет вместе со своим мужем Саймоном (Андерс Даниэльсен Ли) и их общим сыном Тео (Имон Патрик О’Коннелл). Она в отличие от подруги, мечтает о другом — вернуться на работу и возобновить карьеру, но пока сидит дома с ребенком, тем более, что у их мальчика сильная аллергия на арахис и надо за этим следить. Это серьезно осложняет ему жизнь и повышает уровень тревожности у его матери, но зато у Элис и Саймона не было никаких проблем с зачатием. Они хоть сейчас могут сделать Тео сестренку или братишку, но пока не торопятся.
Макс и Тео — ровесники, они обожают друг друга и часто ходят друг к другу в гости. Все идет хорошо: две семьи вместе празднуют дни рождения, устраивают барбекю-вечеринки, танцы и ужины, но однажды случается трагедия: сын Селин и Дэмиена — Макс, срывается с балкона, пытаясь повесить скворечник и погибает. Причем, Элис видела опасность ситуации, но добежать до ребенка и вовремя предупредить его мать, не смогла. После этого между подругами пробежит «черная кошка», появятся обвинения, агрессия, ревность, зависть и другие темные эмоции, а борьба за звание лучшей матери станет открытой. Не хочется спойлерить все содержание, поэтому ограничимся лишь тем, что картина очень интересна — она показывает, что делает горе с людьми и как может измениться человек, пережив личную катастрофу. Актерский дуэт в проекте — заглядение, можно бесконечно смотреть и восхищаться талантом обеих актрис.
Один минус в этой драме — он повышает уровень тревожности, ведь смотреть затем как страдает одна женщина, а затем другая невозможно без участия и искренней эмпатии. Страшное, пугающее и даже слегка параноидальное, но все же очень интересное кино.
«Артур, ты король» с Марком Уолбергом — добрая, но спекулятивная лента о дружбе и верности от Саймона Селлана Джонса
На сайте kino.kz у картины аномально высокий рейтинг — 9.4, это даже выше, чем у самого хайпового блокбастера этого года — второй части «Дюны» Дени Вильнева, у того 9.3. Заслуживает ли эта милая, но не очень-то изящно сделанная работа с участием Уолберга такой оценки? Если оценивать качество кино, то очевидно нет, если же иметь ввиду посыл снятого, его фокус на брошенных домашних животных, с которыми в нашей стране зачастую очень жестоко обращаются, то — да. Просмотр такого кино полезен.
О чем лента «Артур, ты король» и стоит ли ее смотреть
Фильм основан на реальной истории, которая случилась с шведским спортсменом-экстремалом Микаэлем Линднордом. В 2014 году он участвовал в многокилометровых гонках по пересеченной и трудно проходимой местности, которые проходили в Эквадоре и увидел там бездомного пса, которого полюбил всей душой. Швед так привязался к новому другу, что сделал все, чтобы вывезти бродягу к себе на родину. Он вылечил его и обеспечил ему достойную жизнь. Правда, и пес тоже постарался обеспечить хозяина — Линднорд написал об их дружбе книгу: «Артур — пес, который пересек джунгли, чтобы найти дом» и продал десятки, если не сотни тысяч экземпляров. После того как произведение неожиданно стало бестселлером, хозяин на радостях выдал еще пару книг: «Артур и друзья», а потом еще и «Молодой Артур». Потом о трогательных отношениях Артура и Микаэла сняли целый документальный фильм, а права на большую экранизацию продали голливудским продюсерам, жадных на слезоточивые истории.
Но самое забавное здесь в другом — оказывается, так называемый «бездомный пес», которого Линднорд нашел совсем не был таким, у него был свой хозяин в Эквадоре и когда тот увидел свою потерянную собаку по телевизору, да еще и в США он немало удивился. Естественно, о белом спасателе, который явился в бедную страну и «спас» животное от смерти в фильме ничего нет. Да и герой здесь не швед, а американец — Майкл Линднорд (Майкл Уолберг), а гонка проходит не в Эквадоре, а в Доминиканской Республике.
По сюжету главный герой Майкл — ветеран бегового спорта, он капитан команды и одержим победой, однажды на одной из гонок он требует от команды невозможного, выходит из себя и в итоге не только не выигрывает ничего, но еще и становится героем соцсетей — его нещадно хейтят, буллят и смеются над ним. Он переживает депрессию, но не сдается, когда уже прошло достаточно много времени, упертый Майкл вновь решает собрать команду, ведь он хочет, чтобы его запомнили классным бегуном, а не жалким человеком из мемов. Он собирает команду: зовет своего старого друга Чика (Али Сулиман), вынужден пригласить своего бывшего друга, а ныне инфлюенсера Лео (Симу Лю), у которого 1 млн подписчиков и все компании хотят быть именно в его Instagram. А также уговаривает поучаствовать в экстремальном забеге потомственную скалолазку Оливию (Натали Эммануэль). Вместе они едут в Доминиканскую Республику и рвут там жилы. Одни это делают — чтобы вернуть былую самооценку, другие — ищут легкого способа добавить подписчиков и еще больше увеличить аудиторию, а третьи стараются ради отца, который болен.
Когда они уже в пути и изо всех сил пытаются выиграть соревнования, для чего им приходится бежать, ехать, плыть, лезть на скалы, спускаться по очень опасным маршрутам, продираться сквозь непроходимые джунгли, пересекать ущелья на ненадежном с виду тросе и со всем обмундированием, включая велик, к ним прибьется бездомный пес, которого они назовут Королем Артуром. Он станет талисманом команды и будет охранять их на протяжении всего пути.
Достойна ли лента «Артур, ты король» вашего просмотра
Если вы не особо чувствительны к спекуляциям, то смотреть ее можно и нужно, это в общем-то доброе семейное мотивационное кино, оно о добром отношении к животным, о вере в мечту и об одержимости тем, что любишь. В противном же случае вам все время будут мерещиться манипуляции. К примеру, во время просмотра картины у некоторых казахстанских зрителей может возникнуть предубеждение к фильмам, сделанным в «сытых» странах, ведь проблематика этой истории будто бы из того неведомого нам мира, где все социальные вопросы решены, можно подумать о своих хобби. Так, здесь у довольного зрелого человека цель всей жизни — выиграть гонку, хотя герой «Артура» не профессиональный спортсмен и это не Олимпиада, но отсутствие призов его так угнетает, что он даже впадает из-за этого в депрессию на несколько лет. Причем, в этой гонке как будто неважно как именно ты добиваешься успеха, судя по увиденному, там оценивают не столько твою выносливость и скорость, сколько умение максимально быстро пройти дистанцию любым путем — кое-где их даже везут другие люди. Разве это не читерство?
Зато о таком отношении к животным, которое демонстрируется в фильме, нам можно только мечтать — это похоже на историю одной казахской собаки, которую изверг душил дверцей холодильника, а ее спасли и забрали жить в Америку, теперь любят ее, лелеют и даже завели ей Instagram. «Когда у собаки жизнь лучше, чем у тебя» — писали в шутку люди в своих соцсетях.
«Артур, ты король» — это безвредное, доброе кино со всеми его плюсами и, увы, минусами.
