Мечта каждого амбициозного кинематографиста – попасть однажды в программу кинофестиваля категории «А». Флагманами индустрии считаются европейские ивенты – это Канны, Венеция, Берлин. «Курсив» рассказывает, кто сегодня продвигает кино на международные площадки и в какую сумму это обойдется.
Современному режиссеру авторского кино мало снять хороший фильм, он и его продюсер должны иметь стратегию продвижения своей картины – как минимум знать, каким фестивалям его предложить и в какую именно программу.
«Самый топовый кинофестиваль, куда стремятся попасть все и под который выстраиваются все продюсерские календари – это, конечно, Каннский, – говорит французская кинопродюсерка, представительница компании Aurora Films Катя Хазак. – Это самый авторитетный, самый продающий фестиваль с огромным маркетом и несколькими программами».
Для участников рынка официальный лейбл Канн своего рода маркер, что у проекта есть потенциал – для участия в большом количестве фестивалей по всему миру, для последующих наград, для продаж прав на различные территории и, соответственно, для количества зрителей, которые придут смотреть этот фильм в кинотеатрах. «Правда, не всегда этот потенциал оправдывается – увы, не все кино, официально побывавшее даже в Каннах, впоследствии оказывается финансово успешным, но зато команде намного проще его продавать и продвигать, чем те ленты, у которых этого значка нет», – отмечает Хазак.
Самые продаваемые работы – это те, что сумели попасть в основные конкурсы Канн или Венеции и их престижные программы: «Особый взгляд» и «Горизонты», а если они там еще и получили призы, то интерес к ним увеличивается в разы.
Но во Франции хорошо продаются и участники параллельных секций Канн: это картины из «Двухнедельника режиссеров», «Недели критики» и даже ACID (это Французская ассоциация распространения независимого кино).
«Если ваш фильм не взяли сразу же в Канны, не надо разочаровываться в индустрии, не все работы нужно предлагать на Каннский кинофестиваль, – говорит литовская продюсерка Ульяна Ким, имеющая большой опыт в копродюсировании европейских проектов. – Иногда лучше попасть на ивент поменьше, получить там приз и попасться на глаза авторитетным критикам, тогда рано или поздно вас заметят форумы покрупнее».
На хорошем фестивале сумма подачи на рассмотрение за одну картину может доходить до $150, в зависимости от конкретного конкурса и сроков – чем раньше подаетесь, тем дешевле. Но прежде чем подавать свою работу на эти форумы, нужно понимать, что у каждого из них своя конъюнктура и требования. Например, Каннский и Венецианский пытаются каждый год открывать новые имена и регионы. Они тщательно следят за свежими работами самых известных на данный момент режиссеров и соревнуются друг с другом за право премьеры. Берлинский кинофестиваль фокусируется на фильмах с социальным и политическим зарядом, а кинофестивали в Локарно и Роттердаме любят экспериментальное кино. Подавать дебютную ленту в основной конкурс Канн – амбициозно, но непродуктивно, ведь попасть туда крайне сложно, талантливым новичкам больше подходит тот же «Двухнедельник режиссеров», который поистине зажигает звезды.
Кто продвигает картины на международные кинофестивали
Как правило, продвижением занимаются фестивальные агенты или специальные агентства. Они являются посредниками между отборщиками кинофестивалей и авторами, а в некоторых случаях еще и между продюсерами и дистрибьюторами, которые хотят выпустить это кино в прокат в своей стране. В Европе, в частности во Франции, есть целая серия сэйлз-агентств, которые регулярно участвуют в кинорынках: Берлинском, Каннском, у них свои стенды и большая библиотека работ, которые они продали на ту или иную территорию. Масштаб компаний разный: одни продают 50 лент в год, другие в 10 раз меньше.
«У нас фестивальное продвижение полнометражной картины стоит не меньше 6–10 тыс. евро, – говорит Ульяна Ким. – Если проект пригласили на фестиваль официально, то наши режиссеры могут запросить государственную поддержку, за счет которой можно подготовить постеры, тизеры, получить проездные гранты и вывезти свою группу на премьеру». В Казахстане такой практики нет, участники фестивалей ездят за счет приглашающей стороны или за свои деньги.
Кто продает, а кто продвигает кино
Готовое кино, сделанное в Казахстане, могут продавать как частные студии, так и госкомпании, например, Центр поддержки национального кино в этом году арендовал на каннском киномаркете уютный стенд за 5600 евро. Но были годы, когда у Казахстана был свой национальный павильон, точную стоимость которого никто до сих пор не знает, но для понимания масштаб трат – до войны соседняя Россия тратила на свой павильон больше 300 тыс. евро. Агентств, продвигающих только что сделанные фильмы на фестивали, в Казахстане нет, а людей, которые занимаются этим в частном порядке, мало. Одна из них – продюсерка Юлия Ким. Она работает в этой области 12 лет, с тех пор как в 2012 году стала частью команды нашего мэтра Дарежана Омирбаева, снявшего «Студента». Премьера этой ленты состоялась в рамках престижной программы Каннского кинофестиваля «Особый взгляд».
«Мне было легко работать, поскольку Дарежан – известный автор, его хорошо знают в фестивальных кругах, ведь в 1998 году он был даже победителем этой программы», – говорит она.
В 2022 году драма Омирбаева «Акын», продвижением которой она тоже занималась, получила награду в категории «Лучший режиссер» на Токийском кинофестивале. В профессиональном досье Юлии также картины Ерлана Нурмухамбетова («Аңшы бала», «Ореховое дерево» и «Конокрады. Дороги времени») и драмы Фархата Шарипова («Тренинг личностного роста», «18 kHz», «Схема»). Почти все они награждены призами: от Гран-при Пусана в секции New Currents до Гран-при секции Generation Берлинского кинофестиваля.
«В среднем, свои услуги я оцениваю от 10 до 15 тыс. евро, – рассказывает Юлия. – У меня свои методы продвижения, это не только участие в кинорынках и посещение международных кинофестивалей, но и серия неофициальных встреч с отборщиками и директорами фестивалей, с которыми я много лет дружу. Но я никогда не буду продвигать кино, которое мне не нравится и я считаю его плохим. Моя репутация мне дорога».
По мнению продюсерки, возможности большинства фестивальных агентов, работающих в Казахстане, ограничены. К примеру, они могут создать отличное досье режиссеру, подготовить фильм к путешествию, сделать ему красивые постеры и хорошие субтитры, но повлиять на решение отборщиков и дирекций фестивалей и определить судьбу мировой премьеры той или иной картины, вряд ли.
Где искать таких продюсеров и фестивальных агентов
Один из методов – это постоянное участие в международных кинофестивалях, крупнейших кинорынках и воркшопах. Стоимость такой недельной поездки может варьироваться от 2 до 3 тыс. евро вместе с проживанием и аккредитацией. Эффективность путешествий будет зависеть от каждого конкретного человека, один может уехать с кучей контактов и договоренностей, а другой ни с чем. Стоит знать, что киномаркеты, к примеру, в рамках Берлинале делают специальный каталог, куда можно подать свой проект, а если он туда не прошел, можно заранее изучить список участников и попытаться самостоятельно организовать встречи. С прошлого года в Кыргызстане запустил свою работу центральноазиатский кинолагерь PostSpace, куда привозят отборщиков крупнейших кинофестивалей мира и местных кинематографистов из Казахстана, Кыргызстана, Узбекистана и Таджикистана. Там можно завязать очень полезные знакомства. Так, в прошлом году среди участников были представители Канн, Венеции, Берлина, Локарно, Гонконга. В 2024-м к этому списку добавились отборщики из Сингапура, Лиссабона и других фестивалей. И Катя Хазак и Ульяна Ким были гостями PostSpace.
Идея PostSpace родилась из потребностей наших кинематографистов и желания продюсеров организовать прямой диалог между фильммэйкерами и мировыми фестивалями.
«Мы энтузиасты, которые своими силами закрывают существующую институциональную дыру, – говорят организаторы этого пространства казахстанка Юлия Ким и кыргызстанка Алтынай Койчуманова. – В наших странах фестивальным продвижением картин на серьезном уровне не занимается ни одна организация – ни частная, ни государственная».
Уже есть первые результаты – после знакомства с прошлогодними участниками кинофестиваль в Локарно пригласил в свою программу два казахстанских фильма: это «Жоқтау» Аруана Анартая (он был показан на PostSpace) и «Шегірткелер, ваш выход» Ольги Коротько. В следующем году фокус на кино Центральной Азии пообещали сделать один немецкий и Лиссабонский кинофестивали.
Что эффективнее для продвижения отечественного кино – провести фестиваль или кинолагерь
Интересная деталь – в Южной Корее, Австралии, Америке и Японии приглашением отборщиков в страну занимаются крупнейшие кинокомпании, а в той же Грузии – государственный фонд кино (в прошлом году после PostSpace отборщики отправились туда).
У нас это частная независимая инициатива по сути двух человек.
«Бюджет одного PostSpace около $150 тыс., в то время как траты на один кинофестиваль – от $1 млн, – говорят организаторы кинолагеря. – У нас максимально демократичная обстановка, и мы не просто показываем гостям фильмы, а погружаем их в контекст нашего региона, знакомим со средой и людьми, которые делают кино».
В этом году отборщикам показали не только новинки, но и классику, а также короткометражное кино, анимацию и даже видеоарт.
«Нам хотелось рассказать о наших корнях – из чего растет центральноазиатское кино, какие у него традиции, а также мы поставили для себя задачу познакомить их с новым поколением режиссеров, с нашими будущими звездами, – говорит продюсерка Алтынай Койчуманова. – Мы стремились дать им всю палитру, чтобы к ним пришло глубокое понимание региона».
По мнению организаторов PostSpace, теперь отборщикам будет легче понять наши истории, и, отбирая проекты, они будут знать, где правда в этих картинах, а где конъюнктурное преувеличение, какое кино имеет пропагандисткие мотивы, а какое играет на экзотике. Для более эффективного погружения в материал приглашенным предложили даже поучаствовать в установке юрты и попеть у костра.
Казахстанские и кыргызстанские фильмы частенько можно увидеть в программе европейских и азиатских фестивалей (Пусан, Шанхай, Токио, Гонконг, Сингапур), а вот основные конкурсы крупнейших американских кинофестивалей, того же Sundance – это пока закрытая территория.
«Мы работаем над этим, весь вопрос в цене – вместо одного отборщика из Америки мы можем пригласить двух-трех отборщиков больших фестивалей из Азии и Европы, – говорит Юлия Ким. – В Европе и Азии хорошо знают наши картины, им интересен наш регион, у американцев фокус на другом кино, но сейчас о нас пошла хорошая молва, например, нами заинтересовались отборщики Торонто. Как только появится финансовая возможность, мы расширим и географию отборщиков, и географию показов центральноазиатского кино».
Самое лучшее продвижение – «кинофабрика» режиссеров, курируемая Каннским фестивалем
У Каннского кинофестиваля с 2009 года существует «Фабрика режиссеров» – программа, рассчитанная на молодых кинематографистов, снимающих первый или второй фильм. Ежегодно выбирается 10 талантов, которым дается возможность поработать над фильмами под кураторством менторов из Канн.
В 2020 году участницей этой программы была и казахстанка Ольга Коротько с проектом «Пара кожаных сабо». Все чаще делается фокус на конкретную страну – например, в 2024 году «кинофабрика» запустила сразу четверых филиппинских режиссеров.
«Мы говорили с Каннами о возможности создания такой площадки в Центральной Азии, пока мы на стадии переговоров, – рассказывает Юлия Ким. – Они не против, но это требует большого бюджета, минимум от $100 тыс., и серьезной подготовки. Когда обе стороны будут готовы к сотрудничеству, мы это, надеюсь, сделаем. Зато это будет настоящая и долгосрочная инвестиция в будущее нашего кино».
