В Almaty Creative Hub прошла открытая встреча по обновлению списка ОКЭД — экономических кодов, по которым государство учитывает разные виды деятельности. Говоря «человеческим языком», смысл встречи был в том, чтобы понять, кого именно в Казахстане можно считать частью креативной индустрией и почему это важно для будущего экономики. Корреспондент Kursiv LifeStyle посетил мероприятие и узнал, в чем основные проблемы этой индустрии в стране.
На дискуссию собрались представители разных направлений — от музыки и кино до IT и ремесел. Каждый по-своему понимает, что значит «креатив». Одни предлагают расширять список, другие — уточнять уже существующие формулировки, чтобы они отражали реальную работу людей.
Например, модератор и представитель сферы геймдева (разработка компьютерных игр) Айгуль Мараткызы напомнила, что в Казахстане впервые список креативных индустрий появился лишь в 2023 году. Однако до сих пор в общей экономической классификации нет отдельной графы для этой сферы.
«В Лондоне, например, креативными индустриями признают 13 видов деятельности. Нам тоже нужен обновленный и сбалансированный перечень. Ведь если мы не определим границы сейчас, то потеряем время и возможности для развития целых направлений. Уже сегодня в «тени» остаются целые сферы — от танцевальных школ до радиовещания. Включение их в реестр даст бизнесу шанс работать легально и рассчитывать на поддержку государства», – отметила Айгуль Мараткызы.
По ее словам, первые шаги уже показали эффект. Так, после утверждения перечня в прошлом году отрасль получила некоторые налоговые льготы. Это мотивировало людей регистрировать бизнес официально, а значит — выводить свою работу и творчество из тени. А это уже покажет самим креативщикам, что их работу ценит не только их публика, но и государство.
«Не вижу ощутимых сдвигов»
К разговору подключились представители разных направлений, в том числе танцевальной индустрии. Так, основатель центра Funky Dance Марат Ягфаров отметил, что пришел защищать интересы своей сферы, ведь, по его словам, «за танцевальную индустрию, кроме него, пока никто не топит на таком уровне».
«Честно скажу, пока не вижу ощутимых сдвигов. Все только говорят о креативной экономике, о поддержке, о том, как это здорово. Но по факту криэйторы все еще помогают себе сами. Я очень надеюсь, что такие встречи что-то изменят, потому что хотя бы здесь можно напрямую сказать о проблемах и получить обратную связь», – подметил хореограф.
При этом он признал, что сама возможность диалога важна:
«Для меня это шанс узнать, что происходит в смежных сферах и рассказать о своем опыте. В целом подобные дискуссии полезны, чтобы понимать вектор развития, даже если результат не приходит сразу. Когда ты работаешь в узком сегменте, легко оказаться в изоляции, а тут появляется ощущение, что мы часть общей экосистемы».
«Важно, чтобы это обсуждалось не в кабинетах чиновников»
Не обошлось и без обращения к культурным истокам. Президент ассоциации Qazaq-Oner Айгуль Жансерикова напомнила, что ремесленное производство — это не только часть наследия, но и современный сектор креативной экономики.
«Когда казахи были кочевниками, все — от посуды и одежды до юрты — создавалось руками мастеров. Сегодня люди снова начинают осознавать ценность этой культуры. И если мы говорим о креативных индустриях, то ремесло — не прошлое, а настоящее, которое способно зарабатывать и формировать рабочие места», – отметила Айгуль Жансерикова.
Она подчеркнула, что дискуссии нужны не ради формальности, а ради конкретных решений.
«Я участвовала в разработке списка из 43 ОКЭД, куда удалось включить ремесленников. Стоит понимать, что если в реестр не внесены ключевые направления, это искажает картину: льготы и поддержка просто не доходят до тех, кто реально работает. Поэтому важно, чтобы корректировки проходили вместе с рынком, а не за закрытыми дверями в кабинетах чиновников. Для этого мы вот так и собираемся».
«Почему казахстанских креаклов постоянно принижают?»
Критика в адрес нынешней системы прозвучала и со стороны Дины Турлиевой, представительницы индустрии кастинга. Она привела в пример Южную Корею, где развитие культурных индустрий уже стало частью государственной политики.
«В K-pop вкладывали огромные бюджеты, и теперь весь мир увлечен корейской культурой. В Казахстане же ключевые креативные профессии часто оказываются в руках случайных людей. Взять то же кино и мое направление. Кастингом должны заниматься специалисты с образованием и опытом, а сейчас рынок страдает от непрофессионалов и непрозрачности», – отметила Турлиева.
По ее словам, это напрямую влияет на положение актеров и специалистов:
«Сегодня нам говорят, например, что на одного актера массовки выделяют 2 тыс. тенге в час, а у кастинга, допустим, – 10 тыс. тенге. А потом выясняется, что на серию выделялись миллионы долларов, но мы этого даже не знали. Наших актеров оценивают в копейки, а иностранцам платят в долларах и евро. Почему казахстанских специалистов постоянно принижают? Это вопрос, на который нам нужно искать ответ прямо сейчас, если мы хотим двигаться вперед. Вот за этим мы здесь собираемся и требуем признания».
В итоге встреча показала, что разговор о креативной экономике — это не просто отвлеченные споры, а за каждой сферой стоит сообщество людей, которые хотят легальности, признания и возможностей для роста. К слову, ранее Kursiv писал, кто и сколько зарабатывает в креативной индустрии Казахстана.
