Повторный прокат «Интерстеллара», связанный с юбилеем картины — ей 10 лет, проходит под знаком ажиотажа почти во всех странах мира, в Казахстане, в том числе.
Сеансы в наших кинотеатрах IMAX начались 5 декабря и на первые показы билеты раскупили в считанные минуты. Из-за солд-аута количество сеансов увеличили, а зрителям продлили возможность увидеть современную классику. Галия Байжанова расскажет почему «Интерстеллар» через 10 лет смотрится как в первый раз и в чем сила и мощь этого кино.
Один из самых известных фильмов Кристофера Нолана за одни выходные заработал $4,5 млн всего на 166 экранах в США и Канаде. В пиковый момент, когда все места были раскуплены, поклонники были готовы платить на черном рынке до $300 за билет. Чем вызван такой спрос? Ностальгией? Новым поколением зрителей, которые не видели эту ленту на большом экране или же качеством этого кино, которое публика оценила лишь спустя декаду? Всем вместе взятым. «Курсив» проанализирует эту невероятно эмоциональную и фантастически красивую ленту.
О чем картина «Интерстеллар»
Это детище Нолана, люди смотрели не раз и не два, но, на всякий случай, напомним сюжет: события в этой ленте разворачиваются в предапокалиптический период — люди сталкиваются с последствиями изменений климата, планету охватывают болезни и сильнейшие пыльные бури, ресурсы Земли истощены. Человечество хоть и не может полностью обеспечить себя пропитанием, но все еще борется, правда, из растений пригодных для употребления только кукуруза. Вдовец и бывший пилот NASA Джозеф Купер (Мэттью Макконахи), ставший, как и все, фермером, живет на своей ферме вместе с тестем Дональдом (Джон Литгоу) и детьми: 15-летним сыном Томом (юный Тимоти Шаламе, который еще не подозревает какой звездой станет) и 10-летней дочерью Мерфи или Мерф (Маккензи Фой).
Однажды Мерф замечает, что в ее комнате живут призраки, какие-то потусторонние силы роняют книги и передают через стрелку часов код, который можно расшифровать при помощи азбуки Морзе. Там координаты места, куда любопытный Купер тут же и отправляется. Оказалось, что это сверхзасекреченная база NASA и кто-то вызывал его не просто так, а по делу — ему предлагают слетать к Черной дыре где-то около Сатурна и поискать там астронавтов, затерявшихся в космических просторах. А заодно и узнать у них — есть ли куда людям переселяться с гибнущей Земли. Только все не так просто, каждая секунда там дорога — один час там равняется 7 нашим годам. Вполне может быть, что пока Купер слетает вместе с командой, спасать уже будет некого.
Почему «Интерстелларом» прониклись только через 10 лет
Когда картина появилась в прокате в 2014 году, она хоть и стала событием, но больше технического плана — ленту посчитали очередной «красотой» от Нолана, на «Оскаре» фильм был номинирован в категории «Лучшая музыка» (композитором там был великий Ханс Циммер) и 4-х технических номинациях. Победила эта работа только в одной — «Лучшие визуальные эффекты». Сборы тоже были хорошими ($ 681 млн), но не феноменальными. Почему произведение о неумолимости времени, неотвратимости смерти и любви, как единственной силе, которая может победить все, казалось тогда слишком попсовым и чересчур сентиментальным?
Наверное, тогда человечество находилась в куда более оптимистичной точке — мы еще не знали что такое ковид, не пережили таких больших и внезапных человеческих потерь и не думали, что в итоге единственное, что будет важно — это ваша семья и близкие. Элементарная мысль о том, что без совместных усилий человечества невозможно ничего, казалась банальщиной. А экологические бедствия, которые могут заставить людей искать место обитания в других галактиках выглядели голливудской выдумкой. Сейчас когда температура на планете повысилась аж на 1,5 градуса и 2024 год стал самым жарким в истории, и даже наши уютные города: Алматы и Усть-Каменогорск не могут без осадков справиться с чудовищным смогом, все видится совсем иначе.
А главное, как изменилось отношение ко времени! Социальные сети и гаджеты ускорили жизнь до фантастической скорости, теперь содержание одного фильма и книги должно уложиться в один ролик на TikTok или рилс. Абсолютно все конкурируют за ваше внимание и драгоценные минуты вашей жизни.
Забавно, что свою роль на успехе перезапуска этой картины сыграли и, казалось бы, совершенно случайные вещи, например, многочисленные мемы с рыдающим Макконахи. Некоторые подростки (а на дневных сеансах «Интерстеллара» их было подавляющее большинство), кажется, сначала увидели эти мемы, а потом решили посмотреть кино, для них образ Макконахи в этой ленте — это их любимый эмоджи. А про аудиторию, которая пришла поглазеть на своего краша в детстве — еще смешного Тимоти Шаламе, мы и вовсе промолчим.
Чем кинематографически силен «Интерстеллар» и почему это кино, которое будут пересматривать много раз
За десять лет существования этого фильма каких только ни родилось теорий об этой ленте, ее можно интерпретировать как угодно. В первую очередь, «Интерстеллар», конечно, о времени — об этом природно заложенным в нас конфликтом и единственной категории неподвластной смертному человеку. При повторном просмотре замечаешь, что космический корабль, которым управляет Купер повторяет форму циферблата. Он состоит из 12 модулей, которые крепятся вокруг центрального блока и напоминают стрелки часов.
Безусловно, это кино о любви, которая пройдет через года, столетия, вселенные и любые галактики. Это единственное доступное нам чувство, способное выйти за пределы времени и пространства. И о смерти этот фильм тоже. Некоторые считают, что «Интерстеллар» — это ничто иное как путь Купера в вечность и все происходящее — это галлюцинации его мозга.
Еще эта лента о величии и беспомощности науки — неслучайно одним из создателей ленты, исполнительным продюсером и научным консультантом проекта является физик-теоретик Кип Торн. Он следил за тем, чтобы лента не противоречила научным данным, и даже черная дыра там выглядит так, как должна. К слову, картина была выпущена в 2014 году, а первую в мире фотографию Черной Дыры, напоминающей по форме улыбку, сделали в 2019 году. Получается, Нолан опередил ученых.
В конце концов, «Интерстеллар» — это запрятанное в сай-фай рассуждение о Боге, хотя там нет одного упоминания об этом — есть просто некие силы, способные существовать в пятимерном пространстве и которых там называют словом «Они». К тому же мысль о том, что любовь — это не выдумка человечества, это осязаемая величина, которая имеет не только общественную пользу в виде укрепления социальных связей, но и является артефактом другого измерения, влияющим на события, выглядит не только идеалистически-гуманистической, но и довольно религиозной. А именно — христианской. Сюда же относится и мысль о спасителе, который явится и спасет человечество. Только связь он будет держать не через мать, как в христианском учении, а через дочь.
Братья Ноланы — искусные рассказчики
Почему фэнтази-картина, где основные события разворачиваются в космосе, всех так трогает? Потому что «Интерстеллар», на самом деле, драма в космических декорациях. Избитый вроде бы сюжет о том, как один человек покинул Землю в поисках лучшего места, превратился у Нолана в очень трогательную историю об отце, который выбрал не семью, а долг и теперь его мучает чувство вины перед своими детьми и горечь от понимания того, что время, которое они бы могли провести вместе, никогда не вернешь. Сцена, где герой Макконахи включает сообщения из дома и видит как изменилась его семья за 23 года — одна из самых слезливых в фильме. Люди, на минутку представившие себя на месте Купера, рыдают похлеще Макконахи.
Изначально проект собирался режиссировать Стивен Спилберг, сценаристом к нему пригласили Джонатана Нолана — брата Кристофера Нолана. А когда выяснилось, что Спилберг эту историю снимать не будет, он предложил в качестве режиссера своего брата. Причем, по началу сценарий был совсем другим — так, в NASA Купера привел не «призрак» из дочкиной спальни, а потерпевший катастрофу космический зонд. Вместо персонажа Мэтта Дэймона астронавты воевали в космических льдах с инопланетянами и роботами-убийцами, которых оставили на станции побывавшие там китайцы.
Но вдумчивый Кристофер переписал все и сделал всю историю намного более человечной, добавил туда мотивы, свойственные людям. У него ядром на котором держится весь фильм стала отцовская любовь и взаимоотношения с дочкой, даже рабочим названием картины было «Письмо Флоры» — так зовут дочь режиссера. Невероятно сентиментальная мысль о том, что «мы здесь для того, чтобы стать воспоминаниями наших детей» взялась как раз оттуда.
Композитор Ханс Циммер рассказывал, что для своего масштабного, эпичного кинопроекта о космосе и будущем человечества, Нолан просил написать очень личную, интимную музыку. Вскоре понял зачем — именно этот контраст эпика с личными переживаниями и дает нужную глубину. Интересно, что композитор отнесся к работе над «Интерстелларом» как к научному исследованию. Говорят, что его композиция Mountains, в которой слышны тики часов не просто уловка, напоминающая о времени, это чистейшая математика. Композитор рассчитал так, что каждый тик в мелодии, который случается там каждые 1,25 сек. приблизительно равен одному дню проходящему у семей астронавтов на Земле.
Дополнительную реалистичность повествованию дает введенный в сценарий герой Мэтта Дэймона — хитрый доктор Манн, который считает инстинкт выживания величайшим источником вдохновения. Он демонстрирует как в человеческой природе одновременно могут уживаться грандиозный полет мыслей и альтруизм, и при этом наша мелочность и коварство, вызванные инстинктами. К тому же «Интерстеллар» — своего рода фильм-исключение, обычно картины с очень пышным кастом неудачны, здесь все наоборот и все как на подбор от Макконахи, Маккензи и Хэтуэй до Джессики Честейн и Кейси Аффлека (они сыграли повзрослевших детей Купера).
Почему «Интерстеллар» — это доступное философское кино
О категории времени, которую поднимает Нолан во многих своих лентах хочется поговорить дополнительно. Для него это философская категория, которой он пытается управлять и рассказать о которой у него всегда получается интересно. В одной из своих первых лент «Помни» он провернул историю в обратном порядке — задом наперед, в его «Начале» и «Интерстелларе» время разделяется на разные уровни — так, Купер и его команда существуют в одном часовом измерении, а оставленная им семья в другом, у один часы, у других годы.
В «Дюнкерке» все сражения он разделил на три пространства и три временные плоскости: одна его история происходила на пляже и длилась неделю, вторая — на море и один день, а третья — в воздухе и один час. Но ощущение, что все происходит одновременно это и дает то самое ощущение войны и нескончаемого ужаса перед ней. Главное, что удалось Нолану в его «временных» экспериментах — это создать уже не одну картину, которая переживет время. Поэтому на одну из них совершенно не жаль потратить свои почти три часа.
