
В Нью-Йорке завершилась Неделя моды – первая в fashion-марафоне сезона весна-лето 2026. Еще до начала ее называли в СМИ «потерявшей гламур» и «раздробленной»: показы проводились в разных местах, от Нью-Йоркской публичной библиотеки до Таймс-сквер. Впрочем, так происходит не первый год, и сегодня сложно представить, что было время, когда все шоу NYFW проходили в Брайант-парке на Манхэттене, где для этого устанавливали гигантские белые тенты. Вспоминаем историю New York Fashion week.
Как привлечь покупателя
Сама идея пришла из Европы, где в 1860-м году парижский дизайнер, «отец высокой моды» Чарльз Фредерик Уорт впервые продемонстрировал свою коллекцию на живых моделях на ипподроме Лоншан – девушки в нарядах haute couture прогуливались среди зрителей.
Формат понравился, но прошло больше 40 лет, прежде чем первое задокументированное fashion show прошло и за океаном: в 1903 году светская публика Нью-Йорка получила приглашения на показ мод в магазин Ehrlich Brothers. Понравившиеся образы можно было купить в тот же день, а вот фотографировать – нельзя: бренды уже тогда боялись подделок.
Как писал историк Уильям Лич в своей книге о развитии капитализа «Land of Desire» («Земля желаний»), такие показы стали частью стратегии универмагов по привлечению покупателей.
Судя по тому, что к 1910-му году число fashion-show увеличилось втрое, стратегия сработала. Историки моды отмечали, что «даже консервативный Wanamaker’s в Филадельфии провел собственный «fashion parade»». Шоу влияли на прибыль и добавляли магазины статусности, и уже к 1920-м «американские показы (напишет через много лет wwd.com) стали неотъемлемой частью работы универмагов и отелей, позволяя рядовому покупателю «увидеть, купить, надеть»».
Неделя для прессы
Все изменила Вторая мировая война. Американские байеры и журналисты остались без «основы основ», парижских показов мод, откуда они привозили идеи, информацию и вдохновение. Выход нашла журналистка: Элинор (Элеанор) Ламберт.
Сегодня ее называют «легендой американской моды». Она хотела стать скульптором, но вместо этого занялась рекламой и PR-ом. Она сможет объединить то и другое, возглавив отдел связей с общественностью Музея американского искусства Уитни, а для другого музея – Метрополитен – придумает в 1948 году бал Met Gala, чтобы собрать средства для недавно созданного Института костюма. Кроме того, она основала премию модных критиков Coty (награда C.F.D.A.), и, наконец, Неделю моды в Нью-Йорке.
Впрочем, сначала мероприятие называлось «Неделей для прессы». Она проводилась в отеле The Plaza в Нью-Йорке, но собирала журналистов со всех Соединенных Штатов Америки. Необходимое уточнение: только журналистов. Как писал позже Vogue, даже байерам нужно было просить у дизайнеров специальное разрешение, чтобы увидеть новые коллекции в шоуруме. Подход себя оправдал: об американской моде начали говорить и писать, в том числе – на страницах Vogue и Harper’s Bazaar. Показы перестали быть лишь «частью стратегии по привлечению покупателей» и переросли в по-настоящему интересные события, а журналисты стали главными гостями, заметно потеснив тех, для кого создавались модные коллекции – клиентов.
Через пару лет, в 1945-м, американская бизнесвумен Рут Финли придумала The Fashion Calendar, где публиковался список модных событий в Нью-Йорке, с полным расписанием всех шоу. В 2014-м этот календарь выкупил Совет модных дизайнеров Америки (CFDA).
Падение Michael Kors
В последующие годы американская мода все громче заявляла о себе, в том числе – благодаря неделям моды. Расцвет пришелся на 1960-е, когда все та же Элинор Ламберт организовала CFDA, Совет модных дизайнеров США. Тогда в американской моде появились такие имена, как Руди Гернрайх (создатель «монокини» — купальника топлес), Рой Холстон (его называют пионером американского минимализма), всем известные сегодня Оскар де ла Рента и Ральф Лорен, и даже Келвин Кляйн зарегистрировал свой бренд в 1968-м – правда, успех пришел к нему уже позже.
Интересно, что именно тогда впервые заговорили о том, что проведение всех шоу в одном месте – не лучшая идея. Во всяком случае, обычный подиум не всегда работает на идею дизайнера – едва ли не каждая коллекция требует своей уникальной локации. Так показы начали проводиться в лофтах, ночных клубах, галереях и т.д.
Так было до начала 1990-х, когда наступил перелом: казалось, что зрители и журналисты устали от Нью-Йоркской недели моды с ее будто специально удаленными друг от друга локациями, и если вы хотели успеть на следующий показ, вам надо было уйти с предыдущего, не дожидаясь его окончания. К этому добавлялись проблемы самих мест, которые выбирали дизайнеры – не очень приспособленных для модных показов. Кульминация произошла в 1991 году, когда на показе Michael Kors в зале обрушился потолок – после этого тогдашний исполнительный директор CFDA Ферн Маллис решила снова объединить главные показы в одной локации — в двух шатрах, специально установленных в Брайант-парке.
Сентябрь в Нью-Йорке
До конца 1990-х американские шоу проходили в ноябре, но в 1998 году Хельмут Ланг перенес показ своей коллекции с ноября на сентябрь. Потом то же самое сделали другие американские дизайнеры – так Нью-Йорк стал первой частью модного марафона: именно он первым из модных столиц открывает осеннюю серию недель моды.
В 2001-м мероприятие купила компанией IMG. 11 сентября того же 2001-го года в Нью-Йорке произошел теракт: были разрушены башни Всемирного торгового центра. Это был четвертый день недели моды – все последующие показы были отменены.
С 2011 года показы Нью-Йоркской недели моды начали транслироваться в прямом эфире YouTube, чтобы охватить большую аудиторию.
Цифровизация недель моды во время и после пандемии привела к печальным результатам – как для недель моды, так и для модным столиц. В феврале 2021-го агентство Bloomberg опубликовало цифры: по их подсчетам, экономика Нью-Йорка, Лондона, Милана и Парижа суммарно могла просесть на 600 млн долларов – сюда вошли потери отелей, баров, ресторанов, магазинов, авиаперевозчиков и т.д.
Позже к этому добавится общемировой тренд: дизайнеры начали отказываться от участия в неделях моды, предпочитая «сольные показы». NYFW стремительно теряла свои позиции, но в феврале 2024 года произошли изменения: модные медиа много писали о возвращении и открытиях Нью-Йоркской недели моды. Правда, 2025-й принес новые вызовы: как написал Business of Fashion:
«В этом году Неделя моды в Нью-Йорке проходила в сложной макроэкономической обстановке. Бренды взяли ситуацию под свой контроль, сосредоточившись на том, что продается, и на том, кому это продается».
Иными словами: дизайнеры сосредоточились на коммерциализации и работе с клиентами. Это уже было в истории американских показов (см.выше): «увидеть, купить, надеть».