После осеннего безумия разреженный прокатный декабрь дарит возможность выйти на большие киноэкраны многим фестивальным хитам. Главная премьера этой недели – драма Линн Рэмси «Умри, моя любовь» с Дженнифер Лоуренс и Робертом Паттинсоном. Ее премьера состоялась в конкурсной программе Каннского кинофестиваля, а продюсерами картины выступили Рэмси, Лоуренс и сам Мартин Скорсезе!
Тема женского одиночества и депрессии, обусловленная в том числе отсутствием взаимопонимания в браке и невниманием мужчины-партнера, неожиданно стала популярной в казахстанском прокате. Только-только в кинотеатрах прошла психологическая драма «Я бы тебя пнула, если бы могла» с Роуз Бирн в главной роли (премьера этого фильма, к слову, тоже прошла на одном из фестивалей «большой тройки» – Берлинском), как ей «наследует» картина «Умри, моя любовь».
В обеих лентах главные героини – женщины, по сути, оставленные отцами своих детей и физически, и морально, что приводит их на грань и даже за грань безумия. В обеих – великолепные главные роли: Бирн прочат номинацию на «Оскар», не удивлюсь, если Лоуренс окажется в ее компании. Обе – поставлены женщинами-режиссерами, выступившими также сценаристками. Но если Мэри Бронштейн написала сценарий «Я бы тебя пнула, если бы могла» самостоятельно, то Линн Рэмси с коллегами взяли за основу роман аргентинской писательницы Арианы Харвич «Умри, моя любовь» (в оригинале – Matate, amor).
История создания фильма – классический пример творческой копродукции. Мартин Скорсезе познакомился с романом Харвич в своем книжном клубе и послал экземпляр в продакшн-компанию Лоуренс, с которой давно хотел поработать, с предположением, что сама Дженнифер идеально подойдет на главную роль. На такую мысль Скорсезе натолкнула работа Лоуренс в фильме «Мама!» Даррена Аронофски. И только потом были подобраны режиссер и актер для главной мужской роли в лице Роберта Паттинсона.
На интересе к звездному дуэту Лоуренс – Паттинсон и строится интерес к картине: на первом же дневном (да еще после землетрясения!) сеансе в четверг было полтора десятка зрителей – немыслимо большая цифра для подобных времени показа и жанра.
Фильм начинается с переезда нью-йоркской пары в Монтану – в самую глушь не самого продвинутого американского штата. Джексону достался в наследство от дяди небольшой обособленный домик, куда он и привозит свою подругу Грейс. Поначалу все идет хорошо и даже весело, потом Грейс беременеет, и после рождения сына через взаимоотношения молодых людей проходит полоса отчуждения.
Если надо было бы описать фильм «Умри, моя любовь» одной фразой, я выбрал бы название пьесы чешского драматурга Петра Зеленки начала 2000-х «Хроники обыкновенного безумия». В течение двух часов мы будем проживать с Дженнифер Лоуренс путь ее героини от амбициозной, жизнерадостной молодой писательницы до оказавшейся в практически полном вакууме матери-домохозяйки, которую никто не слышит и не понимает, кроме, может быть, случайного незнакомца. Все вокруг объясняют поведение и проблемы Грейс классической послеродовой депрессией – «У всех было, и у тебя пройдет» – но очевидно, что истоки ее состояния глубже, а последствия могут быть гораздо более катастрофическими.
Фактически «Умри, моя любовь» – это бенефис Дженнифер Лоуренс. Интересно, что актриса снималась, будучи сама беременной, и в одном из интервью рассказывала, как менялось ее отношение к фильму и к своей героине в съемочный период и после родов.
Как и Роуз Бирн в «Я бы тебя пнула, если бы могла», Лоуренс здесь прима, под которую заточено все. Но, в отличие от ленты Мэри Бронштейн, в картине Линн Рэмси работа проделана тоньше, и сразу чувствуется в том числе литературная основа.
Адаптированный из романа сценарий и режиссура Рэмси тонко стирают грань между реальностью и видениями Грейс. В нескольких моментах просто не понимаешь, происходит все на самом деле, или является плодом измененного сознания героини. Отсюда и финал, который вполне можно считать открытым и одновременно метафоричным.
Эту метафоричность великолепно подчеркивает операторская работа Шимуса Макгарви, который уже работал с Рэмси над самым известным, наверное, из ее предыдущих фильмом – «Что-то не так с Кевином». Макгарви – один из топовых операторов современности (он снимал для Тома Форда, Оливера Стоуна, Стивена Фрирза и дважды номинировался на «Оскар» за «Искупление» и «Анну Каренину» Эдгара Райта) – решил использовать классическую 35-миллиметровую пленку и не менее классический формат 4:3, а некоторые его кадры являются самостоятельными произведениями искусства. Переход из смешения чернил и грудного молока к звездному небу, аллегоричная встреча пострадавшей от самоистязания Грейс с израненной черной лошадью в лесу и тот самый финал, который можно трактовать и прямо, и символически.
Второй актерский план поддерживают лауреатка «Оскара» Сисси Спейсек, абсолютно блистательный в своих трех сценах Ник Нолти и Лакит Стэнфилд. А вот Роберт Паттинсон застрял в лимбе, и это главное разочарование. Сам Паттинсон ни при чем – его персонаж (слово «герой» тут вообще не подходит) получился куцым и небрежно прописанным. Возможно, намеренно. Но сложно воспринимать человека, про которого мы не знаем, ни чем он занимается, ни что побудило его уехать в Монтану, ни почему он отстранился от Грейс, ни зачем притащил в дом собаку, ставшую триггером «горячей фазы» в отношениях между еще недавно близкими – или, по крайней мере, казавшихся таковыми – людьми.
